Ver el código de «Goldfinger (película)»

{{Ficha de película
| título original = Goldfinger
| título = ''007 contra Goldfinger'' ([[Colombia]] y [[México]])<br />''Dedos de oro'' ([[Argentina]])<br />''James Bond contra Goldfinger'' ([[España]])
| imagen = Goldfinger-logo.svg
| dirección = [[Guy Hamilton]]
| ayudantedirección = 
| producción = [[Albert R. Broccoli]]<br />[[Harry Saltzman]]
| música = [[John Barry]]
| sonido = 
| fotografía = Ted Moore
| montaje = [[Peter Hunt]]
| escenografía = 
| efectos = 
| reparto = [[Sean Connery]]<br />[[Honor Blackman]]<br />[[Gert Fröbe]]<br />[[Harold Sakata]]<br />[[Burt Kwouk]]<br />[[Shirley Eaton]]<br />[[Cec Linder]]<br />[[Bernard Lee]]<br />[[Desmond Llewelyn]]<br />[[Lois Maxwell]]
| dirección2 = 
| dirección3 = 
| basada en = ''[[Goldfinger (novela)|Goldfinger]]'' de [[Ian Fleming]]
| maquillaje = 
| país = Reino Unido
| estreno = 1964
| género = [[Cine de acción|Acción]]<br />[[Cine de aventuras|Aventuras]]
| duración = 110 min
| productora = Danjaq<br />Eon Productions
| distribución = [[United Artists]]
| presupuesto = [[dólar estadounidense|$]]3.000.000
| criterio_sucesión = [[Películas de James Bond]]
| precedida_por = [[From Russia with Love (película)|From Russia with Love]] (1963)
| sucedida_por = [[Thunderball]] (1965)
| imdb = 0058150
| guion = Richard Maibaum<br />Paul Dehn
| peluquería = 
| recaudacion = $124,9 millones<ref>[http://inflationdata.com/articles/2013/05/16/highest-grossing-movies-adjusted-for-inflation/]</ref>
}}

'''''Goldfinger''''' (en [[España]], '''''James Bond contra Goldfinger'''''; en [[Colombia]] y [[México]], '''''007 contra Goldfinger'''''; en [[Argentina]], '''''Dedos de oro'''''),<ref>{{Cita web |url=http://www.imdb.com/title/tt0058150/releaseinfo?ref_=tt_dt_dt#akas |título= IMDb. James Bond contra Goldfinger (1964). Release info |fechaacceso=7 de diciembre de 2015 |idioma=inglés}}</ref> es una película británica de espionaje de 1964. Es la tercera [[Películas de James Bond|película de James Bond]], producida por [[Eon Productions]], y también la tercera de [[Sean Connery]] como el agente ficticio del [[MI6]] [[James Bond]]. Está basada en la [[Goldfinger (novela)|novela homónima]] de [[Ian Fleming]]. La película también está protagonizada por [[Honor Blackman]] como la [[Chicas Bond|chica Bond]] Pussy Galore y [[Gert Fröbe]] como el antagonista Auric Goldfinger, junto a [[Harold Sakata]] como el guardaespaldas Oddjob, y [[Shirley Eaton]] como la famosa chica Bond, Jill Masterson.<ref>{{Cita web |url=http://www.imdb.com/title/tt0058150/?ref_=fn_tt_tt_1 |título=IMDb. James Bond contra Goldfinger (1964) |fechaacceso=8 de diciembre de 2015 |idioma=inglés}}</ref> ''Goldfinger'' fue producida por [[Albert R. Broccoli]] y [[Harry Saltzman]] y la primera de cuatro películas de la saga dirigidas por [[Guy Hamilton]].

En la película, Bond investiga el contrabando de oro por parte del magnate Auric Goldfinger y, finalmente, descubre sus planes de contaminar el depósito federal de oro de Estados Unidos en [[Fort Knox]]. Goldfinger fue el [[Taquillazo (artes audiovisuales)|primer éxito de taquilla]] de la saga, con un presupuesto igual al de las dos películas anteriores combinadas. La fotografía principal se llevó a cabo de enero a julio de 1964 en el Reino Unido, [[Suiza]] y Estados Unidos.

''Goldfinger'' fue anunciada como la película de la franquicia donde James Bond "entra en foco". Su lanzamiento incluyó una serie de artículos promocionales vinculados con la licencia, incluido un automóvil [[Aston Martin DB5]] de [[Corgi Classics Limited|Corgi Toys]], que se convirtió en el juguete más vendido de 1964. La promoción también incluyó una imagen de Eaton pintada con oro en la portada de la revista ''[[Life (revista)|Life]]''.

Muchos de los elementos introducidos en la película aparecieron en muchas de las películas posteriores de James Bond, como el uso extensivo de tecnología y artilugios por parte de Bond, una extensa secuencia previa a los créditos en gran parte aislada de la historia principal, múltiples ubicaciones nacionales y extranjeras, así como el [[Tongue-in-cheek|humor irónico típicamente británico]]. ''Goldfinger'' fue la primera película de Bond en ganar un [[Premios Óscar|Óscar]] (por [[Anexo:Óscar a la mejor edición de sonido|Mejor Edición de Sonido]]) y se abrió a una recepción crítica muy favorable. La película fue un éxito financiero, recuperó su presupuesto en dos semanas y recaudó más de $ 120 millones en todo el mundo.

En 1999, ocupó el puesto 70 en la lista de [[Anexo:Las 100 mejores películas británicas del siglo XX|las 100 mejores películas británicas de BFI]] compilada por el [[British Film Institute]]. Es el top 10 de las 100 mejores películas de acción de todos los tiempos por [[GQ]].<ref>{{Cita noticia|url=https://www-revistagq-com.cdn.ampproject.org/v/s/www.revistagq.com/noticias/cultura/galerias/100-peliculas-accion-1/8703/amp?amp_js_v=a6&amp_gsa=1&usqp=mq331AQKKAFQArABIIACAw%3D%3D#aoh=16251815993319&amp_ct=1625181606355&referrer=https%3A%2F%2Fwww...&ampshare=https%3A%2F%2Fwww.revistagq.com%2Fnoticias%2Fcultura%2Fgalerias%2F100-peliculas-accion-1%2F8703|título=Las 100 mejores películas de Acción  de todos los tiempos|fechaacceso=1 de Julio de 2021|revista=GQ|fecha=7 de Marzo de 2020|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20210709182948/https://www-revistagq-com.cdn.ampproject.org/v/s/www.revistagq.com/noticias/cultura/galerias/100-peliculas-accion-1/8703/amp?amp_js_v=a6&amp_gsa=1&usqp=mq331AQKKAFQArABIIACAw%3D%3D#aoh=16251815993319&amp_ct=1625181606355&referrer=https%3A%2F%2Fwww...&ampshare=https%3A%2F%2Fwww.revistagq.com%2Fnoticias%2Fcultura%2Fgalerias%2F100-peliculas-accion-1%2F8703|fechaarchivo=9 de julio de 2021|deadurl=yes}}</ref>

== Argumento ==
En la secuencia pre-créditos [[James Bond]] ([[Sean Connery]]) se infiltra en un complejo de drogas perteneciente a Ramírez, un narcotraficante, y después entra en un [[Cabaré|cabaret]] donde espera a que la bomba instalada en el complejo estalle, observando a la bailarina Bonita (Nadja Regin). Disimuladamente, habla con un agente que le pide viajar a [[Miami]] ya que lo pueden matar, y se dirige al camerino donde pasa un efímero momento romántico con  la bailarina, siendo atacado por un hombre llamado Capungo (Alf Joint) que lo intenta asesinar. Bond lo mata en la bañera luego de arrojarle un calefactor eléctrico encendido.

Más tarde [[Felix Leiter]] (Cec Linder), agente de la [[CIA]] y amigo personal de James, le dice que [[M (James Bond)|M]] le envió a [[Miami Beach]] para investigar al joyero internacional [[Auric Goldfinger]] ([[Gert Fröbe]]), sospechoso de realizar contrabando multitudinario de oro entre países de Europa. En el hotel donde estaba hospedado ve cómo Goldfinger hace trampa en un juego de [[Gin Rummy]] ayudado por su secuaz Jill Materson ([[Shirley Eaton]]). Bond chantajea a Goldfinger con delatarlo a la policía por su treta, a la vez que seduce a Jill, haciéndole a la vez perder a Goldfinger. Mientras Bond y Matterson consumaban su relación, en venganza, Goldfinger ordena a su sirviente Oddjob ([[Harold Sakata]]) asesinar a Jill pintándola por completo y así [[asfixia|asfixiándole]] la piel con pintura dorada. Bond, quien asume su misión, decide vengar la muerte de Jill, pero [[M (James Bond)|M]] ([[Bernard Lee]]) le pide que no lo tome como algo personal porque de ser así enviaría a 008. Al rato Bond y M se reúnen con el coronel Smithers (Richard Vernon), representante del [[Banco de Inglaterra]] que les advierte sobre las operaciones de Goldfinger quien vende su oro dependiendo del país y contrabandeando su oro desapercibidamente fundiéndolo y como carnada le pide a Bond que use un lingote de oro nazi, de varios que se habían perdido después de la [[Segunda Guerra Mundial|guerra]]. Luego Bond llega al laboratorio de [[Q (James Bond)|Q]] ([[Desmond Llewelyn]]) donde le da un [[Aston Martin#El DB5 de James Bond|Aston Martin DB5]] con pantalla y vidrios antibalas, ametralladoras, cambiador de matrículas y dos localizadores, los cuales son seguidos desde un radar dentro del vehículo.

Obedeciendo instrucciones de M, consigue infiltrarse en el club de golf en [[Kent]] que este posee haciéndose pasar por un reconocido jugador. Mediante la ayuda de un cebo, el lingote de oro de la [[Alemania Nazi]], Bond consigue atraer la atención de Goldfinger haciendo que este acepte la invitación de apostarse el valor del lingote; £5,000. Goldfinger pretende ganar aplicando juego sucio, pero Bond consigue salir airoso. Goldfinger aceptando a regañadientes su derrota le advierte que no se vuelvan a ver y para demostrárselo hace que Oddjob lance su sombrero con ala de acero hacia una estatua del club cortándole la cabeza.

Bond se desplaza a [[Ginebra (Suiza)|Ginebra]] para seguir la pista a Goldfinger. Mediante la ayuda del emisor proporcionado por Q, Bond consigue seguir la pista de Goldfinger aunque con una hermosa mujer estorbándole en el camino. Bond observa a Goldfinger haciendo una parada y la chica dispara fallidamente a Goldfinger con un rifle de francotirador, al rato todavía siguiendo a Goldfinger la mujer aún sigue estorbando al agente, Bond disimuladamente pincha sus neumáticos, además de presentarse la lleva a una gasolinera para poder reparar el coche a escasos kilómetros de ahí. Bond aun así sigue a Goldfinger hasta una fábrica en [[Ginebra]], [[Suiza]], donde este funde el oro que acaba en su poder en compartimentos secretos y en la carrocería de su [[Rolls-Royce Phantom III]], eliminando cualquier sello de identidad y siendo ayudado por un comunista [[República Popular China|chino]] llamado Sr. Ling (Burt Kwouk) con quien habla de una operación ''Gran Slam''. Mientras Bond investiga la factoría desde la distancia, se encuentra con la chica, cuyo nombre es Tilly Matterson (Tania Mallet), hermana de Jill, a la que Goldfinger había asesinado en Miami. La impaciencia y precipitación de Tilly, hace que sean descubiertos, siendo Bond capturado y Tilly asesinada por Oddjob. Bond intenta escapar además de enfrentar a matones del villano pero accidentalmente estrella su coche contra un muro quedando inconsciente.

Goldfinger intenta asesinar a Bond, amarrado en una mesa con una lámina de oro, cortándolo en dos mediante la ayuda de un rayo láser que había desarrollado para cortar el oro. En el último momento, Bond, gracias a las investigaciones que había realizado en la factoría, consigue convencer a Goldfinger de que le será más útil vivo que muerto, ya que sus superiores de MI6 conocían las informaciones que él conocía sobre su Operación "Gran Slam".

Bond es anestesiado y despierta en el jet personal de Goldfinger donde se presenta su piloto personal Pussy Galore ([[Honor Blackman]]), quien se resiste a los encantos de Bond, este se dispone a cambiarse de ropa aun bajo intentos de vigilancia de una de las azafatas. Mientras se arreglaba, Bond instala su segundo transmisor enviando así su localización a Leiter quien luego se la da a M. Bond llega más tarde a [[Baltimore]] donde conoce además a las acróbatas aéreas de Pussy y más tarde 007 llega a una pequeña finca de [[equitación]] perteneciente a Goldfinger, siendo encerrado en una celda de donde escapa. Mientras tanto Goldfinger se reúne con varios socios, en su mayoría [[Gánster|gánsteres]] estadounidenses, quienes le exigen pagarle varias deudas, Goldfinger convierte su mesa de billar en una consola para explicarles su proyecto "Gran Slam"; asaltar [[Fort Knox]] y dispersar un somnífero llamado Delta 9 a los soldados que vigilan la reserva de oro para aparentemente robar todo el oro del interior de la fortaleza. Los presentes que están opuestos al plan de Goldfinger son asesinados con gas por Kish (Michael Mellinger), secuaz de Golfinger, mientras que el Sr. Solo ([[Martin Benson]]), otro socio también opuesto al proyecto y primero en abandonar la habitación es asesinado luego de que Oddjob aparentemente lo llevase al aeropuerto cuando en verdad lo mata de un disparo y deja el auto con Solo adentro en una trituradora de chatarra, a la vez que Leiter le seguía el rastro el cual se perdió, ya que Bond puso en su bolsillo el otro transmisor y una nota sobre el plan de Goldfinger. Bond es capturado por Pussy tras haber escuchado los planes de Goldfinger.

Siendo vigilado a distancia por Leiter, Bond le dice a Goldfinger la imposibilidad de robar Fort Knox dado que necesitaría 2 semanas, 200 camiones y 60 hombres para robar el oro de la reserva antes de que actúen las autoridades, pero Goldfinger confiesa a Bond su plan "Gran Slam": consiste en hacer estallar una [[bomba sucia|bomba atómica]], gracias a Ling (funcionario chino experto en [[fusión nuclear]]), en las reservas de oro de [[Estados Unidos]] en [[Fort Knox]]; de esta forma, la radioactividad hará inutilizables las mismas durante varios años, multiplicando el valor de las que Goldfinger posee por 50 años a la vez los chinos obtendrían ventaja en medio del caos económico. Igualmente Bond sabe que el supuesto somnífero Delta 9 que sería disparado era un [[Gas nervioso|gas mortal]]. Goldfinger advierte que cualquier intento de localizar la bomba o interferir resultará en la detonación de la bomba en otra ubicación vital de Estados Unidos. Bond y Pussy van a un pequeño granero donde luchan con [[judo]] pero las dotes seductoras de Bond hacen que Pussy se arrepienta de su participación en la operación. De esta forma, Pussy entra en contacto con Leiter y consiguen repartir por las cercanías de [[Fort Knox]], mediante la escuadrilla de aviones ligeros que Pussy tiene a su mando, gas sedante en lugar del Delta 9, como había planeado Goldfinger. De esta forma, cuando Goldfinger ha conseguido hacerse con el control de las reservas de oro y poniendo en práctica sus planes, introduciendo la bomba en su interior, todos los militares acuartelados en las cercanías son de nuevo puestos en guardia, tirando por tierra los planes del villano. En la bóveda Bond es esposado a la bomba a la vez que Oddjob asesina a Kish, quien intenta desactivar la bomba estando los tres atrapados en la bóveda y Bond logra liberarse para desactivar la bomba. Tras una difícil pelea con Oddjob, Bond le lanza barras de oro y lo golpea pero sin hacerle daño y aprovechando que Oddjob le había lanzado su sombrero cortando unos cables, Bond lanza su propia arma hacia él quedando entre unos barrotes; luego de esquivarlo, Bond rápidamente lo electrocuta con los cables. Ayudado por Leiter consigue desactivar la bomba siete segundos (007) antes de su explosión.

[[Archivo:Orange and White Parachute (Goldfinger) National Motor Museum, Beaulieu.jpg|230px|thumb|Paracaídas usado en la película.]]
Goldfinger, que aún no conocía el motivo del fracaso de sus planes, ni por tanto, la traición de Pussy, consigue escapar disfrazado del Coronel y asesinando a Ling y a algunos soldados con un revólver de oro, e intenta vengarse de Bond quien estaba en un chárter con destino a [[Washington D.{{esd}}C.]] ya que había sido invitado a cenar por el [[Presidente de los Estados Unidos|Presidente]] por haber evitado los planes de Goldfinger. Sin embargo el villano pretende matar a Bond en el chárter, donde había conseguido infiltrase junto con Pussy, para luego huir a Cuba, pero cuando Bond lo ataca Goldfinger accidentalmente dispara a una de las ventanas acabando lanzado al vacío por la [[Descompresión descontrolada|despresurización del avión]]. Pussy y Bond consiguen saltar en paracaídas, protagonizando un final feliz.

== Reparto ==
[[Archivo:ETH-BIB_Goldfinger_1964_–_Com_C13-035-006.jpg|230px|thumb|Sean Connery y Tania Mallet durante el rodaje de la película.]]
* [[Sean Connery]] como James Bond (007): Connery repitió su papel con la condición de recibir 5% de las regalías de la película; luego de haber sido herido en la escena en que es golpeado en Miami por Harold Sakata en su papel de Oddjob. A su vez Connery aprendió a jugar al golf, el deporte de su patria [[Escocia]].<ref name=mi6production/>
* [[Honor Blackman]] como Pussy Galore: piloto personal de Goldfinger y líder del circo acrobático aéreo de Pussy Galore. Blackman fue seleccionada para el papel tras su actuación en la serie ''[[The Avengers (serie)|The Avengers]]''<ref name="making"/> y el guion fue reescrito para usar las habilidades de [[judo]] de la actriz.<ref name=commentary/> Por miedo a la censura, los productores consideraron cambiar el nombre del personaje a ''Kitty Galore'',<ref>{{cita vídeo|título=The Goldfinger Phenomenon|medium=DVD|editorial=[[Metro Goldwyn Mayer|MGM]]/[[United Artists|UA]] Home Entertainment Inc|año=1995|url=http://www.imdb.com/title/tt0948442}}</ref><ref name="phenom">{{cite video|title=The Goldfinger Phenomenon|medium=DVD|publisher=[[Metro Goldwyn Mayer|MGM]]/[[United Artists|UA]] Home Entertainment Inc|year=1995|url=https://www.imdb.com/title/tt0948442}}</ref> pero ellos y Hamilton decidieron "si eras un niño de diez años y sabías lo que significaba el nombre, no eras un niño de diez años, eras una perra sucia. El censor estadounidense estaba preocupado, pero nos dimos cuenta eso al invitarlo a él ya su esposa a cenar y (le dijo) que éramos grandes partidarios del [[Partido Republicano (Estados Unidos)|Partido Republicano]]".<ref name=empire/> Durante la promoción, Blackman se deleitó en avergonzar a los entrevistadores al mencionar repetidamente el nombre del personaje.{{sfn|Pfeiffer|Worrall|1998|p=43}} Si bien los censores estadounidenses no interfirieron con el nombre en la película, se negaron a permitir que el nombre "Pussy Galore" apareciera en los materiales promocionales y para el mercado estadounidense fue posteriormente llamada "Miss Galore" o "piloto personal de Goldfinger".<ref>{{cite journal|last=Jenkins|first=Tricia|title=James Bond's "Pussy" and Anglo-American Cold War Sexuality|journal=The Journal of American Culture|date=September 2005|volume=28|issue=3|pages=309–317|doi=10.1111/j.1542-734X.2005.00215.x}}</ref>
[[Archivo:Goldfinger-hat.jpg|230px|thumb|Sombrero usado por Gert Fröbe en su papel de Auric Goldfinger.]]
* [[Gert Fröbe]] como [[Auric Goldfinger]]: Rico pero psicótico<ref>{{Cita publicación |apellido1= Leistedt |nombre1= Samuel J. |apellido2= Linkowski |nombre2= Paul |título= Psychopathy and the Cinema: Fact or Fiction? |publicación= Journal of Forensic Sciences |fecha=enero de 2014 |volumen= 59 |número= 1 |páginas= 167-74 |editorial= American Academy of Forensic Sciences |doi= 10.1111/1556-4029.12359 |url= http://onlinelibrary.wiley.com/doi/10.1111/1556-4029.12359/abstract |fechaacceso=17 de enero de 2014 |ref= harv | pmid=24329037}}</ref> empresario joyero obsesionado por el oro. El nombre del villano fue inspirado de un vecino de Ian Fleming llamado Erno Goldfinger. En la novela Goldfinger se presenta como un operativo de [[SMERSH]], mientras que en la película es dado a entender que él colabora con la [[República Popular China|China comunista]]. [[Orson Welles]] fue considerado para el papel pero Welles exigió una paga altísima;{{sfn|Bray|2010|p=104}} [[Theodore Bikel]] audicionó pero{{sfn|Pfeiffer|Worrall|1998|p=37}} Fröbe fue escogido por su rol de pederasta en la película alemana ''[[El cebo]]''. Fröbe tenía un fuerte acento alemán que le impedía hablar inglés británico<ref name=empire/> aunque su voz original se escucha durante su reunión con sus socios en su casa de Baltimore. Durante la película la voz de Fröbe es doblada por Michael Collins.<ref name="making"/> La película fue temporalmente prohibida en [[Israel]], debido a los nexos que tuvo Fröbe con el partido [[nazi]] antes y durante la [[Segunda Guerra Mundial]].  Fröbe aparecería también en ''[[Chitty Chitty Bang Bang]]'', otra película producida por [[Albert R. Broccoli]].
* [[Shirley Eaton]] como Jill Masterson: Asistente de Goldfinger muerta por orden de este por traicionarlo; pintando su piel de dorado sofocando la piel (argumento de Fleming, ya que la piel no respira). Eaton fue enviada por su agente a encontrarse con Harry Saltzman y accedió a participar si la desnudez se hacía con buen gusto. Le tomó una hora y media aplicar la pintura a su cuerpo.<ref name=empire/> Aunque solo es una pequeña parte de la película, la imagen de ella pintada de oro fue famosa; Eaton, enviada por su agente, quien pide solo mostrar la desnudez parcial de la actriz cuya piel es pintada de dorado en hora y media. Eaton renovó su cuerpo pintado para la portada de la revista ''[[Life (revista)|Life]]'' del 6 de noviembre de 1964.{{sfn|Benson|1988|p=181}}
* [[Harold Sakata]] como [[Oddjob]]: Mayordomo y asesino coreano al servicio de Goldfinger. Hamilton escogió a Sakata, medallista olímpico en levantamiento de pesas, luego de verlo en un programa de [[Lucha libre profesional|lucha libre]]. Hamilton llamó a Sakata un "hombre absolutamente encantador", y descubrió que "tenía una forma única de moverse, (así que) al crear Oddjob utilicé todas las características de Harold".{{sfn|Bouzerau|2006|p=165}} Sakata casi muere en la escena en que Bond electrocuta a su personaje aunque Sakata afirmó aguantar la descarga eléctrica hasta que el director gritase "corten".<ref name=mi6production/> Oddjob es considerado un personaje mudo pero uno de los mejores villanos en la historia del cine."<ref>{{cita noticia |título=Five great non-speaking roles |url=http://www.telegraph.co.uk/culture/theatre/drama/3653422/Five-great-non-speaking-roles.html |fechaacceso=21 de julio de 2011|publicación=[[The Daily Telegraph]] |fecha=28 de junio de 2006}}</ref>
* [[Tania Mallet]] como Tilly Masterson: Hermana de Jill Masterson, busca vengar a su hermana pero al igual que ella muere a manos de Oddjob. Se destaca su coche [[Ford Mustang]], que es actualmente uno de los coches más famosos de la historia y usado en varias películas.
* [[Bernard Lee]] como [[M (James Bond)|M]]: director de [[MI6]].
* [[Cec Linder]] como [[Felix Leiter]]: colega y amigo de Bond de la [[Central Intelligence Agency|CIA]]. Linder fue escogido debido a que [[Jack Lord]] no estaba disponible.{{sfn|Pfeiffer|Worrall|1998|p=39}} la interpretación de Linder es vista como la de un Leiter mayor a la del interpretado por Lord en ''[[Dr. No (película)|Dr. No]]''; cuando Linder es un año menor que Lord. Según el escritor [[Richard Maibaum]], Lord exigía un altísimo salario por repetir su papel de Leiter<ref>Goldberg, Lee, ''The Richard Maibaum Interview'' pg. 26, ''Starlog'' No. 68 March 1983</ref> por lo que los productores decidieron cambiar al actor, una costumbre hecha desde entonces en la saga cinematográfica. En el último minuto, Cec Linder cambió roles con [[Austin Willis]] quien jugó a las cartas con Goldfinger.{{sfn|Dunbar|2001|p=49}}
* [[Martin Benson]] como Sr. Solo: gánster solitario opuesto a los planes de Goldfinger y asesinado por Oddjob.
* [[Desmond Llewelyn]] como [[Q (James Bond)|Q]]: Jefe de la división Q, provee a Bond su emblemático [[Aston_Martin#El_DB5_de_James_Bond|Aston Martin DB5]] que reaparecería años después en ''[[Operación Trueno (película)|Operación Trueno]]'' (''Thunderball'') y en otras películas como ''[[GoldenEye]]'' y ''[[El mañana nunca muere]]''. Hamilton pide Llewelyn agregarle humor a su personaje, inicio de la emblemática relación entre Bond y Q.{{sfn|Pfeiffer|Worrall|1998|p=39}}<ref>{{Cita web |url=http://www.filmreference.com/film/6/Desmond-Llewelyn.html |título=Desmond Llewelyn Biography ((?)-) |editorial=Filmreference.com |fechaacceso=25 de febrero de 2013}}</ref> El nombre clave Q es usado a partir de esta película de la saga.
* [[Lois Maxwell]] como [[Miss Moneypenny]]: secretaria de M.
* [[Austin Willis]] como Sr. Simmons: oponente de Goldfinger en un juego de gin Rummy en Miami. Originalmente Willis interpretaría a Felix Leiter pero decide cambiar su papel con su compañero y amigo Cec Linder.{{sfn|Dunbar|2001|p=49}}
* [[Bill Nagy (actor)|Bill Nagy]] como Sr. Midnight: El gánster cuyas contribuciones, según Goldfinger, ayudaron a contrabandear el gas nervioso a través de la frontera canadiense. Inicialmente se queja de que los mafiosos de Nueva York y la Costa Oeste también participaban, y es el primero en recordarle a Goldfinger que le prometieron específicamente $ 1 millón.
* [[Michael Mellinger]] como Kisch: Secuaz de Goldfinger, después de Oddjob, y un secuaz tranquilo y un teniente leal que conduce el falso convoy del ejército de su jefe a Fort Knox.
* [[Burt Kwouk]] como Sr. Ling: Comunista chino experto en energía atómica que arma la bomba usada por Goldfinger. Kwouk aparecería años después en ''[[Sólo se vive dos veces (película)|Solo se vive dos veces]]'' también de la saga de Bond.
* [[Richard Vernon]] como el coronel Smithers, representante del Banco de Inglaterra.
* [[Margaret Nolan]] como Dink, masajista de Bond durante su estadía en Miami: curiosamente aparece pintada de dorado en los créditos principales de la película y los avisos publicitarios de la misma{{sfn|Smith|2002|p=39}}
* [[Gerry Duggan]] como Hawker, caddy de golf acompañante de Bond.

== Producción ==
=== Desarrollo ===
Con el caso judicial entre [[Kevin McClory]] y Fleming en torno a la novela ''[[Operación Trueno (novela)|Thunderball]]'' todavía en el Tribunal Superior, los productores [[Albert R. Broccoli]] y [[Harry Saltzman]] recurrieron a ''Goldfinger'' como la tercera película de Bond.{{Sfn|Broccoli|1998|p=189}}<ref>{{Cita web|url=https://deadline.com/2019/04/nadja-regin-dead-goldfinger-bond-girl-actress-sean-connery-from-russia-with-love-1202591059/|título=Nadja Regin Dies: ‘Goldfinger’, ‘From Russia With Love’ Bond Girl Was 87|fechaacceso=2023-05-16|apellido=Evans|nombre=Greg|fecha=2019-04-08|sitioweb=Deadline|idioma=en-US}}</ref> ''Goldfinger'' tenía lo que entonces se consideraba un gran presupuesto de $ 3 millones (US $ 25 millones en dólares de 2019), lo equivalente al presupuesto de las dos entregas anteriores combinadas, y fue la primera película de Bond clasificada como un éxito de taquilla.<ref name="making"/> ''Goldfinger'' se eligió teniendo en cuenta el mercado cinematográfico estadounidense, ya que las películas anteriores se habían concentrado en el Caribe y Europa.{{sfn|Smith|2002|p=48}}

[[Terence Young]], quien había dirigido las dos anteriores películas, decidió dirigir la película ''[[The Amorous Adventures of Moll Flanders]]'' en cambio, después de una disputa salarial<ref name=mi6production>{{cite web | title = Production Notes—Goldfinger | publisher = [[MI6.co.uk]] | url = http://www.mi6-hq.com/sections/movies/gf_production.php3?t=gf&s=gf | access-date=2008-03-15}}</ref> que lo vio negar un porcentaje de las ganancias de la película.{{sfn|Smith|2002|p=45}} Broccoli y Saltzman en su lugar contrataron a [[Guy Hamilton]] como director. Hamilton, quien años atrás rechazó dirigir ''Dr. No'',{{sfn|Bouzerau|2006|p=127}} sintió que necesitaba hacer que Bond fuera menos un "superhombre" haciendo que los villanos parecieran más poderosos.{{sfn|Chapman|1999|pp=100–110}} Hamilton conocía a Fleming, ya que ambos estuvieron involucrados durante asuntos de inteligencia en la [[Marina Real Británica]] durante la [[Segunda Guerra Mundial]].{{sfn|Bouzerau|2006|p=17}} La película obtuvo el regreso de dos miembros del equipo de producción que no participaron en la película anterior ''From Russia with Love'': el coordinador de dobles [[Bob Simmons]] y el diseñador de producción [[Ken Adam]].<ref>{{cite web|title=Goldfinger (1964)|url=http://www.screenonline.org.uk/film/id/504733/|work=[[Screenonline]]|publisher=British Film Institute|access-date=2011-07-21}}</ref> Ambos jugaron papeles cruciales en el desarrollo de la película, con Simmons coreografiando la secuencia de pelea entre Bond y Oddjob en la bóveda de Fort Knox, que no solo fue vista como una de las mejores peleas de Bond, sino que también uno de los grandes combates cinematográficos"{{sfn|Benson|1988|p=182}} mientras que los esfuerzos de Adam en la película fueron "exuberantemente barrocos"<ref>{{cite web|last=Sutton|first=Mike|title=Goldfinger (1964)|url=http://www.screenonline.org.uk/film/id/504733/|work=[[Screenonline]]|publisher=British Film Institute|access-date=2011-07-23}}</ref> y han dado lugar a que la película sea llamada "una de sus mejores obras".{{sfn|Benson|1988|p=181}}

=== Guion ===
Richard Maibaum, quien coescribió las películas anteriores, volvió a adaptar la séptima novela de Bond. Maibaum arregló el agujero de la trama muy criticado de la novela, donde Goldfinger realmente intenta vaciar Fort Knox. En la película, Bond señala que a Goldfinger le tomaría doce días robar el oro, antes de que el villano revele que en realidad tiene la intención de irradiarlo con el concepto actual de una [[596 (prueba nuclear)|bomba atómica de la China roja]].{{sfn|Chapman|1999|pp=100–110}} Sin embargo, a Harry Saltzman no le gustó el primer borrador y contrató a [[Paul Dehn]] para que lo revisara.{{sfn|Chapman|1999|pp=100–110}} Hamilton dijo que Dehn "sacó a relucir el lado británico de las cosas".{{sfn|Bouzerau|2006|p=31}} A Connery no le gustó su borrador, así que Maibaum regresó.{{sfn|Chapman|1999|pp=100–110}} Dehn también sugirió que la secuencia previa a los créditos sea una escena de acción sin relevancia para la trama real.<ref name=making/> Sin embargo, Maibaum basó la secuencia previa a los créditos en la escena inicial de la novela, donde Bond espera en el aeropuerto de Miami contemplando su reciente asesinato de un traficante de drogas latinoamericano.{{sfn|Rubin|1981|p=41}} [[Wolf Mankowitz]], un guionista no acreditado de ''Dr. No'', sugirió la escena en la que Oddjob coloca su automóvil en una trituradora de automóviles para deshacerse del cuerpo del Sr. Solo.<ref name=mi6production/> Debido a la calidad del trabajo de Maibaum y Dehn, el guion y el esquema de ''Goldfinger'' se convirtieron en el modelo para las futuras películas de Bond.{{sfn|Benson|1988|p=178}}

=== Rodaje ===
La [[Fotografía principal]] inició el 20 de enero de 1964 en [[Miami, Florida]], en el [[Fontainebleau Miami Beach|Hotel Fontainebleau]]; el equipo era pequeño, compuesto solo por Hamilton, Broccoli, Adam y el director de fotografía [[Ted Moore]]. Connery nunca viajó a Florida para filmar porque estaba filmando ''[[Marnie (película)|Marnie]]''<ref name=commentary /> en otras partes de los Estados Unidos. En el comentario en audio del DVD, el director Hamilton afirma que, aparte de Linder, que interpretó a Felix Leiter, ninguno de los actores principales de la secuencia de Miami estaba allí. Connery, Fröbe, Eaton, Nolan, que interpretó a Dink, y Willis, que interpretó a la víctima de gin Rummy de Goldfinger, filmaron sus partes en un estudio de sonido en [[Pinewood Studios]] cuando se trasladó la filmación. Miami también sirvió como ubicación para las escenas que involucran la búsqueda de Oddjob por parte de Leiter.<ref name="locations-goldfinger">{{cite video |title=Exotic Locations|location=Goldfinger Ultimate Edition, Disk 2|publisher=MGM Home Entertainment}}</ref>

Después de cinco días en EE. UU.,{{sfn|Rubin|1981|p=44}} la producción volvió a Inglaterra. La ubicación principal fue [[Pinewood Studios]], hogar de, entre otros decorados, una recreación del Hotel Fontainebleau, la ciudad sudamericana de la secuencia pre-créditos y la propiedad y la fábrica de Goldfinger.{{sfn|Pfeiffer|Worrall|1998|p=39}}<ref name="making">{{cite video |title=Behind the Scenes with 'Goldfinger' |medium=DVD |publisher=[[Metro Goldwyn Mayer|MGM]]/[[United Artists|UA]] Home Entertainment Inc |year=2000|url=https://www.imdb.com/title/tt0218836/}}</ref><ref name=commentary /> Se utilizaron tres lugares cercanos al estudio: Black Park para la persecución de automóviles que involucra al Aston Martin de Bond y los secuaces de Goldfinger dentro del complejo de la fábrica, para la persecución de automóviles que involucra al Aston Martin de Bond y los secuaces de Goldfinger dentro del complejo de la fábrica, RAF Northolt para los aeropuertos estadounidenses<ref name="locations-goldfinger" /> y Stoke Park Club para la escena de los clubes de golf.<ref>{{cite web|title=Movie History at Stoke Park|url=http://www.stokepark.com/history-and-movies/movie-history-at-stoke-park.html|publisher=Stoke Park|access-date=2013-03-22|fechaarchivo=24 de abril de 2021|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20210424211942/https://www.stokepark.com/history-and-movies/movie-history-at-stoke-park.html|deadurl=yes}}</ref>

El final de la persecución, cuando el Aston Martin de Bond se estrella contra una pared debido al espejo, así como la persecución inmediatamente anterior, se filmaron en la carretera en la parte trasera de los estudio de sonido A y E de Pinewood Studios y el almacén de utilería. El camino ahora se llama Goldfinger Avenue.<ref>{{cite web|url=http://www.pinewoodgroup.com/our-studios/uk/pinewood-studios/pinewood-studios-map |title=Pinewood Studios Map &#124; Pinewood – Film studio facilities & services |publisher=Pinewoodgroup.com |access-date=9 May 2015}}</ref> El [[Aeropuerto de Londres-Southend]] se utilizó para la escena en la que Goldfinger vuela a Suiza.<ref name="locations-goldfinger" /> Ian Fleming visitó el set de ''Goldfinger'' en abril de 1964; murió unos meses después, en agosto de 1964, poco antes del estreno de la película.<ref name="making" /> La [[segunda unidad]] filmada en Kentucky, y estas tomas se editaron en escenas filmadas en Pinewood.{{sfn|Pfeiffer|Worrall|1998|p=39}}

La Fotografía Principal se trasladó a [[Suiza]], y la persecución de automóviles se filmó en las pequeñas carreteras curvas cerca de [[Realp]], el exterior de la [[Pilatus Aircraft|fábrica de aviones Pilatus]] en [[Stans]] es usada como la fábrica de Goldfinger, y el intento de Tilly Masterson de disparar contra Goldfinger en el [[Puerto de Furka]].<ref name="locations-goldfinger" /> El rodaje concluyó el 11 de julio en [[Andermatt]], después de diecinueve semanas de rodaje.<ref>{{harvnb|Barnes|Hearn|1997|p=39}}. "Diecinueve semanas de fotografía principal terminaron con el rodaje en Andermatt (Suiza) entre el 7 y el 11 de julio"</ref> Solo tres semanas antes del estreno de la película, Hamilton y un pequeño equipo, que incluía al hijastro de Broccoli y futuro productor de la saga, [[Michael G. Wilson]], como asistente de dirección, fueron a filmaciones de último minuto en Kentucky. Se contrató a más personas para cuestiones de posproducción, como el doblaje, para que la película pudiera estar terminada a tiempo.<ref name=commentary /><ref name=hamilton />

Broccoli obtuvo permiso para filmar en el área de Fort Knox con la ayuda de su amigo, el [[teniente coronel]] [[Charles Russhon]].<ref name="commentary" /><ref name=hamilton>{{cite video|people=Guy Hamilton|title=Goldfinger audio commentary|location=Goldfinger Ultimate Edition, Disk 1|publisher=MGM Home Entertainment}}</ref> Para grabar al Circo Volador de Pussy Galore gaseando a los soldados, a los pilotos solo se les permitió volar por encima de los 3,000 pies. Hamilton recordó que esto era "inútil", por lo que volaron a unos 500 pies, y "los militares se volvieron absolutamente locos".<ref name=empire>{{cite news|title=Bond: The Legend: 1962–2002|work=[[Empire (magazine)|Empire]]|year=2002|pages=7–9}}</ref> Las escenas de personas que se desmayan involucraron al mismo grupo de soldados que se mudaron a diferentes lugares.<ref name=hamilton />

Por razones de seguridad, no se permitieron filmaciones ni fotografías cerca o dentro del Depósito de lingotes de Estados Unidos. Todos los decorados para los interiores del edificio fueron diseñados y construidos desde cero en Pinewood Studios.<ref name="making" /> Los realizadores no tenían ni idea de cómo era el interior del depósito, por lo que la imaginación de [[Ken Adam]] proporcionó la idea de oro apilado sobre oro detrás de barras de hierro.

Adam diría después al diario británico ''[[The Guardian]]'': "A nadie se le permitió entrar en Fort Knox, pero debido a que (el productor) Cubby Broccoli tenía buenas conexiones y a los Kennedy les encantaban los libros de Ian Fleming, se me permitió sobrevolarlo una vez. Fue bastante aterrador, tenían ametralladoras en el techo. También se le permitía conducir alrededor del perímetro, pero si salía del automóvil, había un altavoz que le advertía que se mantuviera alejado. No había posibilidad de ingresar, y estaba encantado porque sabía de ir a las bóvedas del Banco de Inglaterra que el oro no está muy alto y es decepcionante. Me dio la oportunidad de mostrar el depósito de oro más grande del mundo como lo imaginaba, con el oro subiendo al cielo. Se me ocurrió este diseño tipo catedral. tenía un gran trabajo para persuadir a Cubby y al director Guy Hamilton al principio ".<ref>{{cite news |last= Dee |first= Johnny |title= Licensed to drill |url= https://www.theguardian.com/film/2005/sep/17/culture.features| date= 2005-09-17 |newspaper= [[The Guardian]] |location=London| access-date=2016-03-10 }}</ref>

A Saltzman no le gustó el parecido del diseño con una prisión, pero a Hamilton le gustó lo suficiente como para que se construyera.{{sfn|Bouzerau|2006|pp=62–65}} El [[auditor]] de Fort Knox luego envió una carta a Adam y al equipo de producción, felicitándolos por su imaginativa representación de la bóveda.<ref name="making" /> United Artists incluso recibió cartas airadas de personas que se preguntaban "¿cómo se puede permitir que una unidad cinematográfica británica ingrese a Fort Knox?"{{sfn|Bouzerau|2006|pp=62–65}} Adam recordó: "Al final, me alegré de que no se me permitiera entrar en Fort Knox, porque me permitía hacer lo que quisiera".<ref name=empire /> De hecho, el set se consideró tan realista que Pinewood Studios tuvo que colocar una guardia de 24 horas para evitar que los accesorios de las barras de oro fueran robados. Otro elemento original fue el dispositivo atómico, para el cual Hamilton pidió al equipo de efectos especiales que se volviera inventivo en lugar de realista.<ref name=hamilton /> El técnico Bert Luxford describió el resultado final como un "trabajo de ingeniería", con un motor giratorio, un [[cronómetro]] y otras piezas decorativas.<ref name="luxford">{{cite video|people=Joe Fitt, Bert Luxford|title=Goldfinger audio commentary|location=Goldfinger Ultimate Edition, Disk 1|publisher=MGM Home Entertainment}}</ref>

=== Efectos ===
{{VT|Anexo:Vehículos de James Bond}}

[[Archivo:DB5-2.jpg|thumb|left|Dos [[Aston Martin DB5]] fueron construidos para la producción, uno de los cuales no tenía dispositivos.|alt=A silver-colour car; the plate reads "JBZ6007".]]

"Antes de (Goldfinger), los dispositivos no eran realmente parte del mundo de Bond", comentó Hamilton. El [[Diseño de producción|diseñador de producción]] Ken Adam eligió el DB5 porque era la última versión del Aston Martin (en la novela Bond conducía un DB Mark III, que consideraba el automóvil más sofisticado de Inglaterra).<ref>{{cite video|people=Ken Adam|title=Goldfinger audio commentary|location=Goldfinger Ultimate Edition, Disk 1|publisher=MGM Home Entertainment}}</ref> La empresa inicialmente se mostró reacia, pero finalmente se convenció de hacer un trato de [[publicidad por emplazamiento|colocación de productos]]. En el guion, el automóvil estaba armado solo con una cortina de humo, pero todos los miembros de la tripulación comenzaron a sugerir dispositivos para instalar en él: Hamilton concibió la placa giratoria porque había recibido muchas multas de estacionamiento, mientras que su hijastro sugirió el asiento eyector (que vio en la televisión).{{sfn|Bouzerau|2006|pp=110–111}} Un gadget cerca de las luces que soltaba clavos afilados fue reemplazado por un dispensador de aceite porque los productores pensaron que el original podría ser copiado fácilmente por los espectadores.<ref name="luxford"/> Adam y el ingeniero [[John Stears]] reacondicionó el prototipo del Aston Martin DB5, instalando estas y otras características en un automóvil durante seis semanas.<ref name="making"/> La escena en la que se estrella el DB5 se filmó dos veces, y la segunda toma se utilizó en la película. La primera toma, en la que el coche atraviesa la pared falsa,<ref>{{cite video|title=The Stunts of James Bond|location=The Man with the Golden Gun Ultimate Edition, Disk 2|publisher=MGM Home Entertainment}}</ref> puede verse en el tráiler conematográfico.<ref name=commentary/> Dos de los artilugios no estaban instalados en el automóvil: los picos destructores de ruedas, inspirados en los carros con guadaña de ''[[Ben-Hur (película de 1959)|Ben-Hur]]'', se fabricaron íntegramente en el estudio; y el asiento eyector usó un asiento lanzado por aire comprimido, con un maniquí sentado encima.<ref>{{cite video|people=John Stears|title=Goldfinger audio commentary|location=Goldfinger Ultimate Edition, Disk 1|publisher=MGM Home Entertainment}}</ref> Se creó otro automóvil sin los dispositivos, que finalmente se proporcionó con fines publicitarios. Fue reutilizado para ''[[Operación Trueno (película)|Thunderball]]''.{{sfn|Pfeiffer|Worrall|1998|p=41}}

Los láseres no existían en 1959 cuando se escribió el libro, ni tampoco los láseres industriales de alta potencia en el momento en que se hizo la película, lo que los convierte en una novedad. En la novela, Goldfinger usa una [[sierra circular]] para intentar matar a Bond, pero los realizadores la cambiaron por un láser para que la película se sintiera más fresca.{{sfn|Chapman|1999|pp=100–110}} Hamilton pensó inmediatamente en darle al láser un lugar en la historia de la película como el arma preferida de Goldfinger. Ken Adam fue asesorado sobre el diseño del láser por dos científicos de [[Universidad de Harvard|Harvard]] que ayudaron a diseñar el reactor de agua en ''Dr. No''.{{sfn|Bouzerau|2006|pp=62–65}} El rayo láser en sí fue un efecto óptico agregado en la postproducción. Para los primeros planos donde la llama atraviesa el metal, el técnico Bert Luxford calentó el metal con un [[soplete]] debajo de la mesa a la que Bond estaba atado.{{sfn|Bouzerau|2006|p=237}}

=== Secuencia de apertura ===
La secuencia de créditos de apertura fue diseñada por el [[artista gráfico]] [[Robert Brownjohn]], con clips de todas las películas de James Bond proyectadas hasta ahora en el cuerpo de Margaret Nolan. Su diseño se inspiró en ver la luz que se proyectaba en el cuerpo de las personas cuando se levantaban y salían de un cine.<ref>{{cite news|first1=Andrew |last1=Osmond |first2=Richard |last2=Morrison|title=Title Recall|work=[[Empire (magazine)|Empire]]|date=August 2008|page=84}}</ref>

Visualmente, la película utiliza muchos motivos dorados, lo que refleja el tratamiento de la novela de la obsesión de Goldfinger con el metal. Todas las secuaces de Goldfinger en la película, excepto el copiloto de su jet privado (cabello negro) y la azafata (que es coreana) son rubias o pelirrojas, incluidas Pussy Galore y su equipo del circo volador (los personajes Tilly Masterson y Pussy específicamente tienen cabello negro en la novela). Goldfinger tiene un Rolls-Royce pintado de amarillo con matrícula "AU 1" (Au es el símbolo químico del oro), y también luce prendas o amarillas o doradas en cada escena de la película, incluida un revólver dorado, cuando se disfraza de coronel. Jill Masterson es reconocidamente asesinada por ser pintada con oro, lo que según Bond hace que muera de "asfixia en la piel". (Una causa de muerte completamente ficticia, pero la escena icónica hizo que gran parte del público la aceptara como un hecho médico auténtico durante mucho tiempo).<ref name="Jenkinson2017">{{cite journal|last1=Jenkinson|first1=Helena|title=Skin Suffocation|journal=JAMA Dermatology|volume=153|issue=8|year=2017|pages=744|issn=2168-6068|doi=10.1001/jamadermatol.2017.1880|pmid=28793164}}</ref>) Bond está atado a un banco de corte con una lámina de oro sobre él (como Goldfinger le señala) antes de casi ser grabado con láser. Los secuaces de la fábrica de Goldfinger en la película usan fajas amarillas, Pussy Galore usa dos veces un chaleco dorado metálico y todos los pilotos de Pussy usan insignias amarillas en sus uniformes. La anfitriona Jetstar de Goldfinger, Mei-Lei, viste una blusa dorada y un pareo con detalles dorados.<ref>{{harvnb|Starkey|1966|p=17}}. "Gold seems to persuade every scene, giving it a distinct motif that the other films have lacked".</ref> El concepto del tema dorado recurrente que atraviesa la película fue un aspecto de diseño concebido y ejecutado por Ken Adam y el director de arte [[Peter Murton]].{{sfn|Benson|1988|p=181}}

El modelo de jet utilizado para tomas amplias del [[Lockheed JetStar]] de Goldfinger se pintó de manera diferente en el lado derecho para usarse como el avión presidencial que se estrella al final de la película.{{sfn|Pfeiffer|Worrall|1998|p=42}} Varios coches fueron proporcionados por la [[Ford Motor Company]] incluyendo un [[Ford Mustang|Mustang]] que Tilly Masterson conduce,<ref name=commentary/> una camioneta [[Ford Country Squire]] utilizada para transportar a Bond desde el aeropuerto hasta la finca equina, un [[Ford Thunderbird]] conducido por Felix Leiter y un [[Lincoln Continental]] en el que Oddjob mata a Solo. Al Continental le quitaron el motor antes de colocarlo en una trituradora de autos, y el auto destruido tuvo que ser cortado parcialmente para que la plataforma del Ford Falcon Ranchero en la que estaba depositado pudiera soportar el peso.{{sfn|Frayling|2005|p=146}}

=== Música y banda sonora ===
Dado que la fecha de estreno de la película había sido predeterminada y la filmación había terminado cerca de esa fecha, [[John Barry]] anotó algunas secuencias en versiones aproximadas y no finales de las secuencias.{{sfn|Smith|2002|p=49}} Barry describió su trabajo en ''Goldfinger'' como uno de sus favoritos, diciendo que era "la primera vez que tenía el control total, escribiendo la partitura y la canción".<ref>{{cite video |people=John Barry |title=Goldfinger [[audio commentary]] |location=Goldfinger Ultimate Edition, Disk 1 |publisher=MGM Home Entertainment}}</ref> Las pistas musicales, de acuerdo con el tema de la película de oro y metal, hacen un uso intensivo de latón y también de campanillas metálicas. La banda sonora de la película se describe como "atrevida y obscena" con "una sensualidad descarada".{{sfn|Benson|1988|p=182}}

''Goldfinger'' comenzó la tradición de las canciones temáticas de Bond introducidas durante la [[secuencia de apertura]], el estilo de la canción del género pop y utilizando artistas populares.{{sfn|Pfeiffer|Worrall|1998|p=42}} (Aunque la canción principal, cantada por [[Matt Monro]], en ''From Russia with Love'' fue introducida en unas pocas frases en la primera aparición de Bond, una interpretación completa de la banda sonora solo comenzó para la escena final en las aguas en [[Venice]] y a través de los siguientes créditos finales.) [[Shirley Bassey]] estableció la tradición del título de apertura dándole su estilo distinguido a "Goldfinger", y cantaría los temas principales de dos futuras películas de Bond, ''[[Diamonds are Forever]]'' y ''[[Moonraker (película)|Moonraker]]''. La canción ''Goldfinger'' fue compuesta por John Barry, con letra de [[Anthony Newley]] y [[Leslie Bricusse]]. La pista presenta a un joven [[Jimmy Page]], que estaba haciendo muchas sesiones en ese momento. La letra fue descrita en un periódico contemporáneo como "pueril",<ref>{{cite news|last=Gaskell|first=Jane|title=Swinging Discs|newspaper=The [[Daily Express]]|date=1964-09-24}}</ref> pero lo que permaneció imperturbable fue el impacto mundial de la interpretación de Shirley Bassey. Al igual que la partitura, el arreglo hace un uso intensivo de latón, cumpliendo bien con el cinturón característico de Bassey e incorpora el tema Bond de ''Dr. No''. Newley grabó las primeras versiones, que incluso se consideraron para su inclusión en la película. El álbum de la banda sonora encabezó la lista [[Billboard 200]],{{sfn|Lindner|2003|pp=126}} y alcanzó el puesto 14 en la [[UK Albums Chart|lista de álbumes del Reino Unido]].<ref>{{cite web|title=John Barry|url=http://www.theofficialcharts.com/artist/_/john%20barry/|publisher=The Official UK Charts Company|access-date=2011-07-21}}</ref> El sencillo de "Goldfinger" también tuvo éxito, alcanzando el octavo lugar en el [[Billboard Hot 100]]<ref>{{cite web|url=https://allmusic.com/artist/shirley-bassey-p3082/charts-awards/billboard-singles|title=Shirley Bassey—Billboard Singles|publisher=[[AllMusic]]|access-date=2011-07-22}}</ref> y 21 en las [[UK Singles Chart|listas del Reino Unido]].<ref>{{cite web|title=Shirley Bassey|url=http://www.theofficialcharts.com/artist/_/shirley%20bassey/|publisher=The Official UK Charts Company|access-date=2011-07-21|archive-url=https://web.archive.org/web/20110217185509/http://www.theofficialcharts.com/artist/_/shirley%20bassey/|archive-date=2011-02-17}}</ref>

"6 Underground", una canción de la banda inglesa [[Sneaker Pimps]] de su álbum de estudio de 1996 ''[[Becoming X]]'', usa la melodía del [[arpa]] al comienzo de la pista "Golden Girl" de Goldfinger. ("Golden Girl" se reproduce durante una escena en la que Bond descubre el cadáver de Jill Masterson cubierto de pintura dorada).

La composición presenta temas melodiosamente agresivos basados en los arreglos instrumentales de la canción principal, especialmente su conocido estribillo, todo esto acompañados de temas descriptivos de las regiones que visita Bond basados en arreglos jazzísticos.

* 1. ''Goldfinger''
* 2. ''Into Miami''
* 3. ''Alpine Drive. Auric Factory''
* 4. ''Oddjob Pressing Engagement''
* 5. ''Bond Back in Action''
* 6. ''Teasing the Korean''
* 7. ''Gassing the Gangster''
* 8. ''Goldfinger'' (instrumental)
* 9. ''Dawn Raid on Fort Knox''
* 10. ''The Arrival of the Bomb and Cowntdown''
* 11. ''The Death of Goldfinger. End Titles''
* 12. ''Golden Girl''
* 13. ''Death of Tilley''
* 14. ''The Laser Beam''
* 15. ''Pussy Galore's Flying Circus''

== Estreno y recepción ==
La película fue estrenada en el [[Odeon Leicester Square]] en Londres el 17 de septiembre de 1964, con lanzamiento general en el Reino Unido al día siguiente. Leicester Square estaba llena de turistas y los fanáticos y la policía no pudieron controlar a la multitud. Un juego de puertas de vidrio del cine se rompió accidentalmente y el estreno se mostró diez minutos tarde debido a la confusión.<ref>{{cite news|last=Chambers|first=Peter|title=Shattering James Bond!|newspaper=[[Daily Express]]|date=1964-09-18}}</ref> El estreno en Estados Unidos tuvo lugar el 21 de diciembre de 1964, en el [[Columbia Theatre (Nueva York)|Teatro DeMille]] in New York.<ref>{{cite web |url=http://www.nytimes.com/1964/12/22/screen-agent-007-meets-goldfinger.html?_r=0 |title=Screen: Agent 007 Meets 'Goldfinger' |author-link=Bosley Crowther |first=Bosley |last=Crowther |work=[[The New York Times]] |date=1964-12-22 |access-date=2015-08-02 |quote=In this third of the Bond screen adventures, which opened last night at the DeMille and goes continuous today at that theater and the Coronet.... |archive-url=https://www.webcitation.org/6aVaGp4xx?url=http://www.nytimes.com/1964/12/22/screen-agent-007-meets-goldfinger.html?_r=0 |archive-date=2015-08-03  }}</ref> La película se estrenó en 64 cines en 41 ciudades.<ref name=phenom/> y finalmente alcanzó un máximo de 485 pantallas.{{sfn|Hall|Neale|2010|p=175}} La película fue temporalmente prohibida en [[Israel]] debido a la conexión de Gert Fröbe con el [[Partido Nacionalsocialista Obrero Alemán|Partido Nazi]].<ref>{{cite web|url=https://news.google.com/newspapers?id=wcoNAAAAIBAJ&pg=7211,2830203&dq=israel+bans+film&hl=en|title=St. Petersburg Times – Google News Archive Search|access-date=2015-02-16}}</ref> La prohibición, sin embargo, se levantó muchos años después cuando una familia judía agradeció públicamente a Fröbe por protegerlos de la persecución durante la [[Segunda Guerra Mundial]].<ref name="commentary">{{cite video|people=Lee Pffeifer|title=Goldfinger audio commentary|location=Goldfinger Ultimate Edition, Disk 1|publisher=MGM Home Entertainment}}</ref><ref>Associated Press. (6 September 1989). [https://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=940DE4DF123EF935A3575AC0A96E948260 Gert Frobe, an Actor, Dies at 76].</ref>

=== Crítica ===
Derek Prouse del diario ''[[The Sunday Times]]'' dijo de la película que estaba "magníficamente diseñada. Es rápida, es de lo más entretenida y ridícula y es emocionante".<ref>{{cite news|last=Prouse|first=Derek|title=Review|newspaper=[[The Sunday Times]]|date=1964-09-20}}</ref>

El revisor del diario ''[[The Times]]'' dijo "Todos los dispositivos son infinitamente sofisticados, y también lo es la película: la tradición de la auto-burla continúa, aunque a veces se sobrepasa", diciendo también que "Es la mezcla como antes, solo que más: es magnífica tontería ".<ref name="ReferenceA">{{cite news|title=An Immensely Successful Film Formula|newspaper=[[The Times]]|date=1964-09-17}}</ref> Los esfuerzos de actuación de Connery fueron pasados por alto por este crítico, quien dijo: "Hay una excelente interpretación de parte del Sr. Bernard Lee y el Sr. Harold Sakata: el Sr. Gert Fröbe está sorprendentemente bien en la parte difícil de Goldfinger.<ref name="ReferenceA"/> [[Donald Zec (jperiodista)|Donald Zec]], del ''[[Daily Mirror]]'', dijo de la película que "los diseños de escenarios de Ken Adam son brillantes; la dirección de Guy Hamilton tensamente emocionante; Connery está mejor que nunca, y los títulos superpuestos en el cuerpo reluciente de la chica de oro están inspirados".<ref>{{cite news|last=Zec|first=Donald|title=If deadly females, death-ray torture, strangling and dry martinis beguile your lighter moments|newspaper=[[Daily Mirror]]|date=1964-09-16}}</ref>

[[Penelope Gilliatt]], del diario ''[[The Observer]]'', dijo que la película tenía "una insensibilidad burlona" y que era "absurda, divertida y vil".<ref>{{cite news|last=Gilliatt|first=Penelope|title=So elegant—so vile|newspaper=[[The Observer]]|date=1964-09-20}}</ref> El diario ''[[The Guardian]]'' dijo que la película era "dos horas de fantasía imperdible", y también dijo que la película era "la más emocionante, la más extravagante de las películas de Bond: basura de los dioses", y agregó que Connery era "mejor que nunca como Bond".<ref>{{cite news|title=The most exciting Bond: two hours of unmissable fantasy|newspaper=[[The Guardian]]|date=1964-10-05}}</ref> [[Alan Dent]], del diario ''[[The Illustrated London News]]'', pensó que ''Goldfinger'' es aún más tensa, más ruidosa, más ingeniosa y más imposible que la anterior película... [un] fárrago brillante", y agregó que Connery "es inefable".<ref>{{cite news|last=Dent|first=Alan|title=Cinema|newspaper=[[The Illustrated London News]]|date=1964-09-26}}</ref>

[[Philip Oakes]] del ''[[The Sunday Telegraph]]'' dijo que la película era "deslumbrante en su ingenio técnico",<ref>{{cite news|title=Review|newspaper=[[The Sunday Telegraph]]|date=1954-09-20}}</ref> mientras la revista ''[[Time (revista)|Time]]'' dijo que "esta película es un thriller exuberantemente travestido".<ref>{{cite news|title=Cinema: Knocking Off Fort Knox|url=http://www.time.com/time/magazine/article/0,9171,876515,00.html|access-date=2011-07-18|newspaper=[[Time (magazine)|Time]]|date=1964-12-18|fechaarchivo=23 de agosto de 2013|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20130823152855/http://www.time.com/time/magazine/article/0,9171,876515,00.html|deadurl=yes}}</ref> [[Bosley Crowther]], del ''[[The New York Times]]'' estaba menos entusiasmado con la película, y dijo que era "tediosamente evidente" que Bond se estaba volviendo cada vez más dependiente de los dispositivos con menos énfasis en "las exuberantes tentaciones de las mujeres voluptuosas", aunque admitió que "Connery interpreta al héroe con una , dominando el aire".<ref name="Crowther">{{cite news|last=Crowther|first=Bosley|title=Screen: Agent 007 Meets 'Goldfinger': James Bond's Exploits on Film Again|url=https://movies.nytimes.com/movie/review?res=EE05E7DF173DE464BC4A51DFB467838F679EDE|access-date=2011-07-20|newspaper=[[The New York Times]]|date=1964-12-22}}</ref> Guardó sus elogios para otros actores de la película, diciendo que "Gert Fröbe es acertadamente gordo y salvaje como el malvado financiero, y Honor Blackman es tremendamente frígida y llamativa como cómplice aeronáutica de este último".<ref name="Crowther"/>

En la ''Guía para el fanático del cine'', [[Danny Peary]] escribió que Goldfinger es "la mejor de las películas de James Bond protagonizada por Sean Connery ... Hay mucho humor, trucos, emoción, un concurso de golf divertido pero tenso entre Bond y Goldfinger, emocionantes peleas a muerte entre Bond y Oddjob y Bond y Goldfinger, y un crimen central fascinante ... Lo más agradable, pero lástima que el papel de Eaton no sea más largo y que Goldfinger de Fröbe, un intelectual pesado pero ágil en la tradición de [[Sydney Greenstreet]], nunca apareció en otra película de Bond ".{{sfn|Peary|1986|pp=176–177}} [[Roger Ebert]] del ''[[Chicago Sun Times]]'' declaró que esta era su película de Bond favorita y luego la agregó a su lista de "Grandes películas".<ref>{{Cite web | url=https://www.rogerebert.com/reviews/great-movie-goldfinger-1964 | title=Goldfinger Movie Review & Film Summary (1964) &#124; Roger Ebert}}</ref>

El agregador de reseñas de películas [[Rotten Tomatoes]] otorga una calificación del 99% y una puntuación media de 8,6 / 10 según 67 opiniones. El consenso del sitio web dice: "''Goldfinger'' es donde James Bond, tal como lo conocemos, entra en foco: presenta una de las líneas más famosas de 007 ('Un martini. Agitado, no revuelto') y una amplia gama de dispositivos convertirse en la marca registrada de la serie ".<ref>{{cite web |url= https://www.rottentomatoes.com/m/goldfinger/ |title= Goldfinger|publisher=[[Rotten Tomatoes]] ([[Flixster]])|access-date=2008-10-06}}</ref> ''Goldfinger'' es la película de Bond mejor calificada en el sitio.<ref>{{cite web|title=Total Recall: James Bond Countdown&nbsp;– Find Out Where Quantum of Solace Fits In!| publisher = Rotten Tomatoes (Flixster)  | url = https://www.rottentomatoes.com/m/quantum_of_solace/news/1780008/8/total_recall_james_bond_countdown_--_find_out_where_quantum_of_solace_fits_in/ |date= 2008-11-18 |access-date= 2011-07-22}}</ref>

=== Promoción ===
[[Archivo:1964 Corgi Aston Martin DB5.jpg|thumb|Aston Martin DB5 de 1964, producido por Corgi Toys, como mercadotecnia de la película| alt=a silver-coloured toy car showing a plastic man being ejected through the roof.]]
La [[Mercadotecnia|campaña de marketing]] de la película comenzó tan pronto como comenzó el rodaje en Florida, y Eon permitió a los fotógrafos ingresar al set para tomar fotografías de Shirley Eaton pintada en oro. Robert Brownjohn, quien diseñó los créditos de apertura, fue el responsable de los carteles de la campaña publicitaria, que también utilizó a la actriz Margaret Nolan.<ref name="making"/> Para promocionar la película, los dos [[Aston Martin DB5]] se exhibieron en la [[Feria Mundial de Nueva York de 1964]] y se denominó "el automóvil más famoso del mundo";;{{sfn|Pfeiffer|Worrall|1998|p=33}} en consecuencia, las ventas del automóvil aumentaron.{{sfn|Bouzerau|2006|pp=110–111}} [[Corgi Classics Limited|Corgi Toys]] comenzó su relación de décadas con la franquicia Bond, produciendo un juguete del automóvil, que se convirtió en el juguete más vendido de 1964.{{sfn|Pfeiffer|Worrall|1998|p=43}} El éxito de la película también llevó a la creación de ropa, zapatos, [[Figura de acción|figuras de acción]], [[Juego de tablero|juegos de mesa]], [[rompecabezas]], [[lonchera]]s, juguetes, álbumes de discos, [[Cromo (estampa)|tarjetas coleccionables]] y [[Slot (modelismo)|coches]]; [[Producto licenciado|todos oficiales]].<ref name="phenom"/>

=== Taquilla ===
El presupuesto de $3 millones de la película se recuperó en dos semanas y rompió récords de taquilla en varios países del mundo.<ref name="phenom"/> [[Libro Guinness de los récords|El Libro Guinness de los récords mundiales]] incluyó a ''Goldfinger'' como la película más taquillera de todos los tiempos.<ref name="phenom"/> La demanda de la película era tan alta que el cine DeMille en la ciudad de Nueva York tuvo que permanecer abierto las veinticuatro horas del día.<ref>{{harvnb|Cork|Scivally|2006|p=79}}. "On Christmas Eve, the DeMille officially opened for 24 hours straight and did not close again until after New Year's Day"</ref> La película cerró su racha de taquilla original con $ 23 millones en Estados Unidos{{sfn|Hall|Neale|2010|p=175}} y $46 millones en todo el mundo.<ref name=Balio261>{{harvnb|Balio|2009|p=261}}. "Produced at a budget of $3&nbsp;million, ''Goldfinger'' grossed a phenomenal $46 million worldwide the first time around."</ref> Después de las reediciones, la primera fue una [[Doble programa|presentación doble]] con ''Dr. No'' en 1966,{{sfn|Balio|1987|p=262 ({{Google books|9EeK5s3aw44C|United Artists, Volume 2, 1951–1978: The Company That Changed the Film Industry|page=262}})}} La película recaudó un total de $ 51,081,062 en los Estados Unidos<ref name="mojo">{{cite web |title=James Bond Movies |url= https://www.boxofficemojo.com/franchises/chart/?id=jamesbond.htm | publisher=[[Box Office Mojo]] |access-date=2007-07-11}}</ref> y $73,800,000 en otros lugares, para un total mundial bruto de $ 124,900,000.<ref name="NumbersBO">{{cite web|url=https://the-numbers.com/movies/1964/0GOFI.php|title=Goldfinger|publisher=The Numbers|access-date=2008-03-16}}</ref>

La distribuidora de películas Park Circus relanzó ''Goldfinger'' en el Reino Unido el 27 de julio de 2007 en 150 multicines, en impresiones digitales.<ref>{{cite web|publisher=Cinema Retro |url=http://www.cinemaretro.com/index.php?/archives/100-00-HEAVEN-DIGITAL-GOLDFINGER-REISSUE-IN-UK-THEATERS.html |title=00-Heaven: Digital Goldfinger Reissue in UK Theaters |access-date=2007-06-13 |archive-url=https://web.archive.org/web/20070818225919/http://www.cinemaretro.com/index.php?%2Farchives%2F100-00-HEAVEN-DIGITAL-GOLDFINGER-REISSUE-IN-UK-THEATERS.html |archive-date=2007-08-18  }}</ref><ref>{{cite web|publisher=Park Circus Films |access-date=2007-06-13 |url=http://www.parkcircus.com/releases/goldfinger/index.html |title=Goldfinger |archive-url=https://web.archive.org/web/20070629081238/http://www.parkcircus.com/releases/goldfinger/index.html |archive-date=2007-06-29  }}</ref> El relanzamiento colocó a la película en el duodécimo lugar de la taquilla semanal.<ref>{{cite news|title=Goldfinger has the midas touch at UK cinemas, impressive returns on big screen rerelease|publisher=[[Mi6-HQ.com]]|date=2007-08-06|url=http://www.mi6-hq.com/news/index.php?itemid=5246|access-date=2007-08-06}}</ref> La película volvería a recibir un relanzamiento en noviembre de 2020 tras la muerte de Connery.<ref>{{cite web|url=https://www.boxofficemojo.com/releasegroup/gr3366408709/|title=Goldfinger|publisher=Box Office Mojo|access-date=2020-11-15}}</ref>

=== Premios y nominaciones ===
En la [[37.ª ceremonia de los Premios Óscar]], [[Norman Wanstall]] ganó un [[Premio Óscar]] por [[Anexo:Óscar a la mejor edición de sonido|Mejor edición de efectos de sonido]],<ref>{{cite web |url=https://movies.yahoo.com/movie/1800071536/awards |title=Goldfinger (1964)—Awards and Nominations |publisher=[[Yahoo! Movies]] |access-date=2007-10-01}}</ref> haciendo de ''Goldfinger'' la primera película de Bond en recibir un Premio de la Academia.{{sfn|Smith|2002|p=50}} John Barry fue nominado al [[Anexo:Premio Grammy al mejor álbum de banda sonora para medio visual|Grammy por mejor Banda Sonora]], y Ken Adam fue nominado al [[Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión|BAFTA]] a la Mejor Dirección de Arte Británica (Color), donde también ganó el premio a la Mejor Dirección de Arte Británica (Blanco y Negro) por ''[[Dr. Strangelove]]''.<ref>{{cite web|title=BAFTA Awards Database—1964|url=http://www.bafta.org/awards-database.html?award=false&category=false&pageNo=2&year=1964|publisher=British Academy of Film and Television Arts|access-date=2011-07-18}}</ref> El American Film Institute ha premiado la película en cuatro ocasiones: clasificándola en el puesto 90 como [[Anexo:AFI's 100 años... 100 frases|mejor cita de película]] ("Un martini. agitado, no revuelto"),<ref>{{cite web|title=AFI's 100 years...100 movie quotes|url=http://www.afi.com/100years/quotes.aspx|publisher=American Film Industry|access-date=2011-07-29}}</ref> en el puesto 53 [[Anexo:AFI's 100 años... 100 canciones|por mejor canción]] ("Goldfinger"),<ref>{{cite web|title=AFI's 100 years...100 songs|url=http://www.afi.com/100years/songs.aspx|publisher=American Film Institute|access-date=2011-07-29}}</ref> en el puesto 49 [[Anexo:AFI's 100 años... 100 héroes y villanos|por mejor villano]] (Auric Goldfinger)<ref>{{cite web|title=AFI's 100 years...100 heroes & villains|url=http://www.afi.com/100years/handv.aspx|publisher=American Film Institute|access-date=2011-07-29}}</ref> y en el puesto 71 [[Anexo:AFI's 100 años... 100 películas de suspense|por película más emocionante]].<ref>{{cite web|title=AFI's 100 years...100 thrills|url=http://www.afi.com/100years/thrills.aspx|publisher=American Film Institute|access-date=2011-07-29}}</ref> En 2006, [[Entertainment Weekly]] e [[IGN (sitio web)|IGN]] nombraron a Goldfinger como la mejor película de Bond,<ref>{{cite web |first1=Benjamin |last1=Svetkey |first2=Joshua |last2=Rich |url=https://www.ew.com/ew/article/0,,1560072_22,00.html |title=Ranking the Bond Films |work=[[Entertainment Weekly]] |date=2006-11-24 |access-date=2008-03-04 |fechaarchivo=30 de enero de 2008 |urlarchivo=https://web.archive.org/web/20080130074359/http://www.ew.com/ew/article/0,,1560072_22,00.html |deadurl=yes }}</ref><ref>{{cite web|title=James Bond's Top 20 (5–1)|url=http://uk.movies.ign.com/articles/746/746573p4.html|archive-url=https://web.archive.org/web/20071112184408/http://uk.movies.ign.com/articles/746/746573p4.html|archive-date=2007-11-12|publisher=IGN|access-date=2009-06-01}}</ref> mientras que [[MSN]] la nombró como la segunda mejor, detrás de su predecesora.<ref>{{cite web|url=http://movies.sympatico.msn.ca/features/ArticleNormanWilner.aspx?cp-documentid=436189|archive-url=https://web.archive.org/web/20080119210839/http://movies.sympatico.msn.ca/features/ArticleNormanWilner.aspx?cp-documentid=436189|title=Rating the Spy Game|publisher=MSN|first=Norman |last=Wilner|archive-date=2008-01-19|access-date=2009-06-01}}</ref> IGN y EW también nombraron a Pussy Galore como la segunda mejor [[chica Bond]].<ref>{{cite web |url=https://www.ew.com/ew/article/0,,1557446_10,00.html |title=Countdown! The 10 best Bond girls |work=[[Entertainment Weekly]] |date=2006-11-24 |access-date=2008-02-24 |fechaarchivo=29 de diciembre de 2007 |urlarchivo=https://web.archive.org/web/20071229080532/http://www.ew.com/ew/article/0,,1557446_10,00.html |deadurl=yes }}</ref><ref>{{cite news|url=http://uk.stars.ign.com/articles/746/746292p2.html|first=Dave |last=Zdyrko|title=Top 10 Bond Babes|publisher=IGN|date=2006-11-15|access-date=2008-10-06}}</ref> En 2008, [[Total Film]] nombró a ''Goldfinger'' como la mejor película de la saga.<ref>{{cite news | title = Rating Bond | publisher= [[Total Film]] | date = 2008-02-18 | url = http://www.totalfilm.com/features/rating-bond | access-date=2008-03-19}}</ref> El Times colocó a Goldfinger y Oddjob en segundo y tercer lugar en su lista de los mejores villanos de Bond en 2008.<ref>{{cite news | author = Brendan Plant | title = Top 10 Bond villains |work=[[The Times]] | date = 2008-04-01 | url = http://entertainment.timesonline.co.uk/tol/arts_and_entertainment/specials/for_your_eyes_only/article3660946.ece | access-date=2008-04-03 | location=London}}</ref> También nombraron al Aston Martin DB5 como el mejor auto de las películas.<ref>{{cite news|author=Brendan Plant |title=Top 10 Bond cars |work=[[The Times]] |date=2008-04-01 |url=http://driving.timesonline.co.uk/tol/life_and_style/driving/features/article3552927.ece |access-date=2008-04-03 |location=London |archive-url=https://web.archive.org/web/20080821071914/http://driving.timesonline.co.uk/tol/life_and_style/driving/features/article3552927.ece |archive-date=2008-08-21  }}</ref>

== Ediciones en formato doméstico ==
La película fue estrenada en 1994 en el Reino Unido y Estados Unidos bajo formato [[Video CD]].<ref>{{Cite web|url=http://www.007collector.com/vc-goldfinger-usa/|title=VC – GOLDFINGER|publisher=007collector.com|date=2015-10-06|access-date=2018-03-29}}</ref> Fue estrenada por primera vez en DVD en los EE.{{esd}}UU. En 1997 por [[MGM Home Entertainment]] y en Europa en el año 2000. En 2006 vio el lanzamiento del DVD 'Ultimate Edition', cuyo video se obtuvo de un master 4K recién escaneado de la película original.<ref>{{Cite web|url=https://www.007homevideo.com/dvd.html|title=DVD|publisher=007homevideo.com|access-date=2020-10-16}}</ref> En 2008, fue estrenada en formato [[Blu-ray]].<ref>{{Cite web|url=https://www.007homevideo.com/bd_01_gold.html|title=Blu-ray Gold Sleeve Edition|publisher=007homevideo.com|access-date=2020-10-16}}</ref>

== Impacto y legado ==
El guion de ''Goldfinger'' se convirtió en un modelo para las películas de Bond posteriores.{{sfn|Benson|1988|p=178}} Fue la primera de la serie que mostraba a Bond confiando en gran medida en la tecnología,{{sfn|Pfeiffer|Worrall|1998|p=33}} así como el primero en mostrar una secuencia de pre-créditos con solo un enlace tangencial a la historia principal{{sfn|Smith|2002|p=39}}—en este caso, permitir que Bond llegue a Miami después de una misión. También se introdujo para la primera de muchas apariciones el informe en Q, que permite al espectador ver los dispositivos en desarrollo. También se presentó para la primera de muchas apariciones es la reunión informativa en la división Q, lo que permite al espectador ver los aparatos en el desarrollo.{{sfn|Smith|2002|p=46}} Las películas posteriores de la serie Bond siguen la mayor parte de la estructura básica de ''Goldfinger'', con un secuaz con una característica particular, una chica Bond que es asesinada por el villano, un gran énfasis en los artilugios y un enfoque más irónico, aunque tratando de equilibrar entre acción y comedia.<ref>{{cite web|url=http://blogs.suntimes.com/foreignc/2010/12/the-james-bond-template.html|title=The James Bond template|date=2010-12-04|first=Gerardo|last=Valero|work=[[Chicago Sun-Times]]|access-date=2011-07-23|archive-url=https://web.archive.org/web/20110409131057/http://blogs.suntimes.com/foreignc/2010/12/the-james-bond-template.html|archive-date=2011-04-09}}</ref>{{sfn|Rubin|1981|p=40}}{{sfn|Pfeiffer|Lisa|1997|p=74}}{{sfn|Lehman|Luhr|2003|pp=129–131}}

{{rquote|''Goldfinger'' representa el pico de la serie. Es la más perfectamente realizada de todas las películas sin apenas un paso en falso a lo largo de su duración. Se mueve a un ritmo rápido y furioso, pero la trama se mantiene unida de manera bastante lógica (más lógicamente que el libro) y es una combinación perfecta de lo real y lo fantástico. | John Brosnan en ''James Bond en el cine''.{{sfn|Benson|1988|p=177}} }}

''Goldfinger'' ha sido descrita como quizás "la imagen de Bond más elogiada y elogiada de todas ellas"{{sfn|Smith|2002|p=51}} y después de "Goldfinger", Bond "se convirtió en un verdadero fenómeno".{{sfn|Pfeiffer|Worrall|1998|p=43}} El éxito de la película propició la aparición de muchas otras obras en el género del espionaje y parodias de James Bond, tales como la película ''[[Help! (película)|Help!]]'' de [[The Beatles]] en 1965{{sfn|Neaverson|1997|p=38}} y una parodia de la [[Casino Royale (novela)|primera novela de Bond]] de Ian Fleming, ''[[Casino Royale (película de 1967)|Casino Royale]]'', en 1967.{{sfn|Britton|2004|p=2}} De hecho, se ha dicho que ''Goldfinger'' fue la causa del auge de las películas de espionaje en la década de 1960,{{sfn|Benson|1988|p=177}} Tanto es así que en "1966, a los espectadores se les ofrecieron no menos de 22 ejemplos de entretenimiento de agentes secretos, incluidos varios intentos descarados de comenzar series competitivas, con [[James Coburn]] interpretando a Derek Flint en la película ''[[Our Man Flint]]'' y [[Dean Martin]] como Matt Helm".<ref>{{cite journal|last=Moniot|first=Drew|title=James Bond and America in the Sixties: An Investigation of the Formula Film in Popular Culture|journal=Journal of the University Film Association|date=Summer 1976|volume=28|issue=3|pages=25–33|jstor=20687331}}</ref>

Incluso dentro del canon de Bond, se homenajea a "Goldfinger"; en la 22.ª película de Bond, ''[[Quantum of Solace]]'', incluye un homenaje a la escena de la muerte con pintura corporal dorada al tener un personaje femenino muerto en una cama desnudo, aunque cubierto de petróleo crudo.<ref name=pain>{{cite news|first=Ciaran |last=Carty|title=I felt there was pain in Bond|work=[[Sunday Tribune]]|date=2008-11-02|url=http://tribune.maithu.com/article/2008/nov/02/i-felt-there-was-pain-in-bond/|access-date=2008-11-02|archive-url=https://web.archive.org/web/20081206061930/http://www.tribune.ie/arts/films/article/2008/nov/02/i-felt-there-was-pain-in-bond/|archive-date=2008-12-06 }}</ref> Fuera de las películas de Bond, elementos de ''Goldfinger'', como Oddjob y su uso de su sombrero como arma, Bond se quitó el traje de buzo para revelar un esmoquin debajo, y la escena del láser ha sido homenajeada o falsificada en obras como ''[[True Lies]]'',{{sfn|Lehman|Luhr|2003|p=130}} ''[[The Simpsons]]'',<ref>{{cite video | people=[[Josh Weinstein|Weinstein, Josh]]|year=2006|title=[[The Simpsons (season 8)|The Simpsons season 8]] DVD commentary for the episode "[[You Only Move Twice]]"| medium=DVD|publisher=20th Century Fox}}</ref> y la [[Austin Powers (saga)|saga de Austin Powers]].{{sfn|Lindner|2003|pp=76}} El programa de televisión estadounidense ''[[MythBusters]]'' exploró muchos escenarios vistos en la película, como la despresurización explosiva en un avión a gran altura,<ref>{{cite episode |title=Explosive Decompression, Frog Giggin', Rear Axle |series=MythBusters |series-link=MythBusters |airdate=18 January 2004 |season=1 |number=10 }}</ref> la muerte por pintura de cuerpo entero,<ref>{{cite episode |title=Larry's Lawn Chair Balloon, Poppy Seed Drug Test, Goldfinger |series=MythBusters |series-link=MythBusters |number=3 |airdate=7 March 2003}}</ref> un asiento eyector en un coche<ref>{{cite episode |title=Mega Movie Myths |series=MythBusters |series-link=MythBusters |number=4 |airdate=19 September 2006}}</ref> y usar un esmoquin debajo de un traje de buzo.<ref>{{cite episode |title=Mini Myth Madness |series=MythBusters |series-link=MythBusters |season=8 |number=17|airdate=10 November 2010}}</ref>

El éxito de la película llevó a que las novelas Bond de Ian Fleming recibieran un aumento de popularidad.<ref name="phenom"/> y casi 6 millones de libros se vendieron en el Reino Unido en 1964, incluidas 964.000 copias de ''Goldfinger'' solamente.{{sfn|Lindner|2003|pp=126}} Entre los años 1962 y 1967 se vendieron un total de 22,792,000 novelas de Bond.{{Sfn|Black|2005|p=97 ({{Google books|g4-sFrU8Xw0C|Online copy|page=97}})}}

El videojuego de 2012 ''[[007 Legends]]'' presenta un nivel basado en ''Goldfinger''.<ref>{{cite news|title=007 Legends achievements|url=http://www.xbox360achievements.org/game/007-legends/achievements/|access-date=2012-09-16|archive-url=https://web.archive.org/web/20120920071339/http://www.xbox360achievements.org/game/007-legends/achievements|archive-date=2012-09-20}}</ref>

=== Homolesbofobia y violencia de género ===

El personaje de James Bond ha sido reiteradamente señalado por ser un violador y un homofóbico, al igual que la película, incluso reconocido por su propio creador, [[Ian Fleming]].<ref>{{cita web|url=https://www.theguardian.com/film/2021/sep/23/james-bond-no-time-to-die-cary-fukunaga-thunderball|obra=The Guardian|fecha=23 de septiembre de 2021|título=James Bond was ‘basically’ a rapist in early films, says No Time to Die director|nombre=Catherine |apellido=Shoard}}</ref><ref name="CURED">{{cita web|url=https://www.theguardian.com/books/2015/nov/04/ian-fleming-bond-cured-pussy-galore-psycho-pathological-malady-lesbian|fecha=4 de noviembre de 2015|título=Ian Fleming: Pussy Galore was a lesbian... and Bond cured her|nombre=Alison|apellido=Flood}}</ref><ref>{{cita web|url=https://rleighturner.com/goldfinger-by-ian-fleming/|obra=Leight Turner|fecha=16 de noviembre de 2019|título=Goldfinger by Ian Fleming|nombre=Leigh |apellido=Turner}}</ref>

Ian Fleming, el creador del personaje, explicó en una carta que creía que una lesbiana «solo necesitaba el hombre correcto para alinearse... para curar su enfermedad psico-patológica» (''«only needed the right man to come along … to cure her psycho-pathological malady»''). En la película, Bond se enfrenta a [[Pussy Galore]], brazo derecho del villano [[Goldfinger]], una mujer presentada como lesbiana. ''«pussy»'' en inglés el uno de los términos groseros para referirse a la vagina, mientras «galore», significa «en abundancia»; el nombre de este modo puede traducirse como «Mucha Vagina», aunque en tono más grosero y machista.<ref>{{cita web|url=https://www.huffpost.com/entry/i-knew-pussy-galore-pussy_b_207193|obra=Huffington Post|título=I Knew Pussy Galore. Pussy Galore Was a Friend of Mine. And You, Nancy Pelosi, Are No Pussy Galore|nombre=Chris |apellido=Kelly|fecha=24 de junio de 2009}}</ref> 

En una escena clave de la película, en un pajar, Bond intenta seducir a Pussy y ante su negativa la viola.<ref>{{cita web|url=https://www.thegamer.com/james-bond-rape-sean-connery-cary-fukunaga-no-time-to-die/|obra=The Gamer|título=Bond Director Cary Fukunaga Says Sean Connery's Bond 'Rapes Women'|nombre= Issy|apellido=Van der Velde|fecha=23 de septiembre de 2021}}</ref>
 
{{cita|Pussy: Déjelo, no estoy interesada.<br/>Bond: ¿Qué se necesitaría para que veas las cosas a mi manera?<br/>Pussy: Mucho más de lo que usted tiene. Vamos.<br/>Bond: ¿Cómo lo sabes?<br/>Pussy: No quiero saberlo.<br/>Bond: ¿No es una costumbre conceder a un hombre condenado su última petición?<ref>{{cita web|url=http://www.script-o-rama.com/movie_scripts/g/goldfinger-script-transcript-james-bond.html|obra=Drew's Scripts-O-Rama|título=Goldfinger Script|fecha=1964}}</ref>}}

Comienza entonces una pelea entre ambos hasta que Bond queda encima de ella. Él la besa y ella resiste e intenta sacárselo de encima, pero finalmente cede y se besan apasionadamente. En su descargo se ha dicho que así eran las cosas en aquellos años.<ref>{{cita web|url=https://www.westernstandard.news/opinion/makichuk-will-james-bond-surrender-to-the-woke-culture/article_6b5bf7c0-d09e-11ec-aa75-e36f8576d6c8.html|obra=Western Standards|MAKICHUK: Will James Bond surrender to the woke culture?}}</ref>

=== Reconocimientos ===
Listas del [[American Film Institute]]
* [[Anexo:AFI's 100 años... 100 películas de suspense]]: Puesto #71
* [[Anexo:AFI's 100 años... 100 héroes y villanos]]:
** Auric Goldfinger: Puesto #49 como villano.
* [[Anexo:AFI's 100 años... 100 frases]]:
** "Un Martini. Agitado, no batido.": Puesto #90
* [[Anexo:AFI's 100 años... 100 canciones]]:
** Goldfinger: Puesto #53
* [[Anexo:AFI's 100 años... 100 películas (edición 10.º aniversario)]] – Nominada

== Referencias ==
{{listaref|2}}

== Enlaces externos ==
* [http://www.mgm.com/title_title.do?title_star=GOLDFING MGM's site on ''Goldfinger'']
* {{imdb título|0058150}}
* {{filmaffinity|734628}}
* {{rottentomatoes|goldfinger}}
* {{Amg movie|20213|Goldfinger}}
* {{metacritic|goldfinger}}
* {{tcmdb title|24277}}
* {{mojo title|goldfinger|Goldfinger}}
* {{cite web|url=http://www.cinemaretro.com/index.php?/archives/1802-HONOR-BLACKMAN-PRESENTS-GUY-HAMILTON-WITH-CINEMA-RETRO-AWARD-AT-PINEWOOD-STUDIOS-GOLDFINGER-REUNION.html |title=Honor Blackman Presents Guy Hamilton with the Cinema Retro Award at the Pinewood Studios Goldfinger Reunion |date=2008-04-14 |publisher=CinemaRetro.com |archive-url=https://web.archive.org/web/20081128102045/http://www.cinemaretro.com/index.php?%2Farchives%2F1802-HONOR-BLACKMAN-PRESENTS-GUY-HAMILTON-WITH-CINEMA-RETRO-AWARD-AT-PINEWOOD-STUDIOS-GOLDFINGER-REUNION.html |archive-date=2008-11-28  }}
* [[Guion cinematográfico|Guion]] de la película.
** [http://www.dailyscript.com/scripts/GOLDFINGER.doc Texto] en documento de ''[[Microsoft Word|Word]]'' en [[Formato de archivo informático|formato]] [[Microsoft Word #Formato DOC|''DOC'']] (en inglés).

{{Control de autoridades}}
{{ORDENAR:goldfinger}}
[[Categoría:Películas en inglés]]
[[Categoría:Películas de James Bond]]
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[[Categoría:Películas ambientadas en Londres]]
[[Categoría:Películas con música de John Barry]]