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Karen Tam

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Karen Tam (née en 1977) est une artiste canadienne connue pour ses travaux d'installations faites pour défier la perception occidentale des Chinois et des autres cultures. Par exemple elle recrée des représentations culturelles tels que des restaurants chinois, des salons de karaoké et des magasins de curiosités de Chinatown. Elle est basée à Montréal, Québec .

Éducation

Tam est diplômée de l'Université Concordia avec un baccalauréat en arts plastiques et en musique, elle possède un MFA d'arts visuel en sculpture de la School of the Art Institute of Chicago et détient un doctorat en études culturelles de Goldsmiths (Université de Londres)[1].

Expositions

Le travail de Tam a été présenté à l'échelle nationale et internationale dans plusieurs galeries telles que la Ormeau Baths Gallery (Belfast), le Irish Museum of Modern Art (Dublin), la Betty Rymers Gallery (Chicago), la Foster-Tanner Gallery (Tallahassee, Floride), YYZ Artists 'Outlet (Toronto), Khyber Centre for the Arts (Halifax) et MAI - Montréal arts interculturels (Montréal)[2].

Tam est représenté par la Galerie Hugues Charbonneau basé à Montréal.

Récompenses

La vidéo Plum Sauce de Karen Tam a remporté le prix du public en 2002 lors d'un festival de film asiatique américain à Chicago (Asian American Film Festival). En 2017 elle a été finaliste au Prix Louis-Comtois qui est géré par l'Association des galeries d'art contemporain conjointement avec la Ville de Montréal [3]. Elle a été finaliste du Prix en art actuel du Musée national des beaux-arts de Québec en 2016 [4] et sélectionné pour le Sobey Art Award en 2010[5] et 2016[6] [7].

Principales expositions

Expositions solo

  • the chrysanthemum has opened twelve times (January 2020), Koffler Centre of the Arts (Toronto, Canada [8]
  • with wings like clouds hung from the sky (May 2019), Richmond Art Gallery (Richmond, BC, Canada)[9][10][11]
  • Nous sommes tous les brigands / We Are All Robbers, EXPRESSION (2017-2019), Centre d'exposition de Saint-Hyacinthe (Saint-Hyacinthe, Canada); [12] [13] Musées Régionales de Rimouski, (Rimouski, Canada); [14] Musées des beaux-arts de Sherbrooke (Sherbrooke, Canada); Plein sud, centre en art actuel de Longueuil (Longueuil, Canada)
  • Souvenirs from the Jasmine Café, SIGHTINGS (2017), Leonard & Bina Ellen Gallery, Concordia University (Montréal, Canada)[15]
  • SHEEN-wah-ZREE (2016), Musée d'art contemporain des Laurentides (Saint-Jérôme, Canada) [16]
  • Des mimes et des mites (2016), Conseil des arts de Montréal (Montréal, Canada) [17]
  • Silk Road: Storm-Detectors, Blood-Sweating Horses, & Constellations (2016), Galerie Hugues Charbonneau (Montréal, Canada)[18]
  • Terra dos Chinês Curio Shop (2016), Articule (Montréal, Canada)[19]
  • Made in Britain (2015), Galerie Hugues Charbonneau (Montréal, Canada)
  • Terra dos Chinês Curio Shop (2015), Artspace Peterborough (Peterborough, Canada)
  • Sinography (2013), QueenSpecific (Toronto, Canada) (Commissaires: Stefan Hancherow et Jen Simaitis) [20]
  • Opium Den (2011), Robert Langen Gallery, Wilfrid Laurier University (Waterloo, Canada)[21]
  • Pagoda Pads, Art Gallery of Greater Victoria (Victoria, Canada) (Commissaire: Lisa Baldissera)
  • Exposition itinérante Gold Mountain Restaurant: No MSG At Friendship Dinner (Or Cats) (2006-08). Galerie d'art du sud-ouest du Manitoba ; Shangri-la Café: YYZ Artists 'Outlet (Toronto); Old Silver Moon: Forest City Gallery (London, ON); House of Wong: Artcite (Windsor); On Rock Garden : AKA Gallery (Saskatoon); Orientally Yours, Southern Alberta Art Gallery (Lethbridge, Canada)
  • Gold Mountain Restaurant Montagne d’Or (2004), MAI (Canada)[22]
  • Real-Life Heroes Who Make A Difference (2004), Irish Museum of Modern Art (Dublin, Ireland)[23]

Expositions collectives

  • Le je et le nous — The I and the We, (2019) MAI (Montréal, arts interculturels) (Montréal, Canada) (Commissaire: Zoë Chan) [24]
  • Connections and Reconnections (2018-2019), Musée des beaux-arts de Montréal (Montréal, Canada) [25]
  • Ici Londres / London Calling (2018-2019), Musée de la civilisation (Québec, Canada)
  • Here/Elsewhere: The Sample of Overseas Chinese Art (2018), He Xiangning Art Museum (Shenzhen, China) (Curator: Wang Huangsheng)[26][27]
  • mmmmm… Gendai Kitchen (2017), Gendai Gallery (Toronto, Canada) [28]
  • Far and Near: the Distance (s) between Us, Art Museum / Justina M. Barnicke Gallery, University of Toronto (Toronto, Canada) (Commissaire: Henry Lu)
  • Power Ball XVIII: Pleasure Principle (2016), Power Plant Toronto, Canada) [29] [30]
  • Tracing Asian Canadian Art Histories and Aesthetic Alliances (2015), Artexte (Montréal, Canada)[31]
  • Convoluted Beauty: In the Company of Emily Carr (2014), The Mendel Art Gallery (Saskatoon, Canada) (Commissaire: Lisa Baldissera) [32]
  • Couriers of Taste (2013), Danson House (Bexley, Royaume-Uni) (Commissaires: Day + Gluckman) [33]
  • Sinopticon: Contemporary Chinoiserie (2012-2014), Victoria & Albert Museum (Londres, Royaume-Uni), Plymouth Arts Centre, Saltram House National Trust, Plymouth City Museum & Art Gallery (Plymouth, Royaume-Uni) (Commissaire: Eliza Gluckman) [34] [35]
  • Location / Dislocation (2011), JM Barnicke Gallery / Jackman Humanities Institute, Université de Toronto [36]
  • East Goes East (2011), Third Space / Tiers Espace (Saint John, Canada) (Commissaire: Chris Lloyd) [37]
  • BGL / Pascal Grandmaison / Adad Hannah / Karen Tam (2010), Musée d'art contemporain de Montréa l [38] [39]
  • Rien ne se perd, rien ne se crée, Musée d'art contemporain (Montréal, Canada) [40] [41]
  • Rearranging Desires, Galerie FOFA, Université Concordia (Montréal, Canada) [42]
  • Redress Express, Centre A (Vancouver, Canada) (Commissaire: Alice Ming Wai Jim ) [2]

Publications

  • Luke, Suzanne et Finn, Jonathan et Kuruvilla, Sunil. Karen Tam  : Pagoda Pads: Opium Den. Waterloo, Ont .: Robert Langen Art Gallery, 2011.
  • Belu, Françoise et Blouin, Marcel et Lee, Day. Restaurant Gold Mountain = Restaurant Montagne d'or  : Karen Tam. Montréal, Qc: Galerie du Mai / Mai Gallery, 2006.
  • Jim, Alice Ming Wai Nolte, Victoria Zhang, Tianmo Harringa, Charissa Von Larose, Delphine Joachim, Joana Harkness, Tamara Lakhrissi, Tarek Montpetit, Gabrielle Colombo, Cindy Wexler, Samamtha (2015). EAHR @ Artexte : Uncovering Asian Canadian and Black Canadian Artistic Production. Ethnocultural Art Histories Research Group (EAHR). (OCLC 948726622) .
  • Baldissera, Lisa et Despret, Vinciane et Dyke, Erika. Convoluted Beauty : In the Company of Emily Carr. Saskatoon, Sask.: Mendel Art Gallery, 2014.
  • Alice Ming Wai Jim, Rearranging desires : curating the 'Other' within, Gail & Stephen A. Jarislowsky Institut for Studies in Canadian Art, Concordia University, (ISBN 9780889474680, OCLC 312370247, lire en ligne)
  • Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme . Bélisle, Josée., Musée d'art contemporain de Montréal. Montréal: Musée d'art contemporain de Montréal. 2008. ISBN   9782551236718. OCLC   225775665.
  1. ↑ (en-US) « Galerie Hugues Charbonneau | Karen Tam » (consulté le )
  2. ↑ a et b Jim, Alice Ming Wai., Redress express., Vancouver International Centre for Contemporary Asian Art, (ISBN 9780973271188, OCLC 297154499, lire en ligne)
  3. ↑ « Prix Louis-Comtois », Association des galeries d’art contemporain (consulté le )
  4. ↑ « PRIX EN ART ACTUEL », Musée national des beaux-arts du Québec (MNBAQ) (consulté le )
  5. ↑ (en-US) « 2010 Sobey Art Award and BGL/Pascal Grandmaison/Adad Hannah/Karen Tam », MAC Montréal (consulté le )
  6. ↑ (en) « State of the Art: The 2016 Sobey Art Award Longlist », www.gallery.ca (consulté le )
  7. ↑ (en-US) S et als, « 25 Canadian Artists Longlisted for $50K Sobey Art Award », Canadian Art (consulté le )
  8. ↑ (en-US) « Karen Tam: the chrysanthemum has opened twelve times | Koffler Centre of the Arts » (consulté le )
  9. ↑ (en-US) « With wings like clouds hung from the sky », sur Richmond Art Gallery, (consulté le )
  10. ↑ (en-US) « Karen Tam: With wings like clouds hung from the sky », sur Galleries West, (consulté le )
  11. ↑ (en-CA) art, « Karen Tam: With Wings Like Clouds Hung from the Sky 大鵬就振翼 », sur AGGV emagazine,‎ (consulté le )
  12. ↑ Saint-Hyacinthe, « Karen Tam », Expression : : Centre d'exposition de Saint-Hyacinthe, (consulté le )
  13. ↑ (en-US) Lu, « Whose Community Is It? », Canadian Art (consulté le )
  14. ↑ « Karen Tam | Nous sommes tous des brigands | Musée régional de Rimouski » (consulté le )
  15. ↑ (en-US) « SIGHTINGS 20 Souvenirs from the Jasmine Café » (consulté le )
  16. ↑ « Sur la route de l'artiste Karen Tam », Le Devoir (consulté le )
  17. ↑ (en-US) « Notre modèle de soutien – Rapport annuel 2016 – Conseil des arts de Montréal » (consulté le )
  18. ↑ (en-US) « Galerie Hugues Charbonneau | November 12 to December 22, 2016 | Karen Tam — Silk Road: Storm-Detectors, Blood-Sweating Horses, and Constellations » (consulté le )
  19. ↑ « Terra dos Chinês Curio Shop | Artspace », sur artspace-arc.org (consulté le )
  20. ↑ « QueenSpecific Gallery », www.queenspecific.com (consulté le )
  21. ↑ (en) Tam, Karen. Finn, Jonathan., Karen Tam : pagoda pads : opium den., Robert Langen Art Gallery, (OCLC 728495067, lire en ligne)
  22. ↑ (en) Tam, Karen., Gold Mountain Restaurant = Restaurant Montagne d'or, Montréal, MAI, Montréal, arts interculturels, (ISBN 2980929204, OCLC 67860353, lire en ligne)
  23. ↑ (en) « Real-Life Heroes Who Make A Difference: Lucky Gourd | Karen Tam », sur IMMA (consulté le )
  24. ↑ (en-US) « Le je et le nous / The I and the We | MAI », MAI - Montréal, arts interculturels (consulté le )
  25. ↑ (en-US) « Connexions - Notre diversité artistique dialogue avec nos collections », The Montreal Museum of Fine Arts (consulté le )
  26. ↑ « Overseas Chinese artists express mixed feelings », sur www.szdaily.com (consulté le )
  27. ↑ « Here/Elsewhere - The Sample of Overseas Chinese Art | exhibition | ARTLINKART | Chinese contemporary art database », sur www.artlinkart.com (consulté le )
  28. ↑ (en-US) « - Exhibitions - MMMMM...Gendai Kitchen: year-long seasonal art multiple subscription service & series of events », www.akimbo.ca (consulté le )
  29. ↑ (en) « Power Ball XVIII: Pleasure Principle », FAJO Magazine, (consulté le )
  30. ↑ (en-US) « Power Ball XVIII: Pleasure Principle », NOW Magazine, (consulté le )
  31. ↑ (en) Jim, Alice Ming Wai Nolte, Victoria Zhang, Tianmo Harringa, Charissa Von Larose, Delphine Joachim, Joana Harkness, Tamara Lakhrissi, Tarek Montpetit, Gabrielle Colombo, Cindy Wexler, Samamtha, EAHR @ Artexte : Uncovering Asian Canadian and Black Canadian Artistic Production, Ethnocultural Art Histories Research Group (EAHR), (OCLC 948726622, lire en ligne)
  32. ↑ Baldissera, Lisa. Carr, Emily, 1871-1945. Despret, Vinciane., Convoluted beauty : in the company of Emily Carr ; [published to record the exhibition "Convoluted Beauty: In the Company of Emily Carr", presented from June 27 to September 14, 2014 at the Mendel Art Gallery, Saskatoon, Saskatchewan, Canada], Mendel Art Gallery, (ISBN 1896359868, OCLC 913473358, lire en ligne)
  33. ↑ (en-GB) « Couriers of Taste », Day+Gluckman (consulté le )
  34. ↑ Ling, « Sinopticon: contemporary chinoiserie in contemporary art », nrl.northumbria.ac.uk, (consulté le )
  35. ↑ (en) SPSL, « SINOPTICON: Contemporary Chinoiserie in Contemporary Art », susanpuisanlok, (consulté le )
  36. ↑ (en-CA) « Location/Dislocation », Art Museum at the University of Toronto (consulté le )
  37. ↑ (en-US) « East goes East », thirdspacegallery.ca, (consulté le )
  38. ↑ (en-US) « BGL/Pascal Grandmaison/Adad Hannah/Karen Tam », MAC Montréal (consulté le )
  39. ↑ (en) « Exhibitions at the MAC - 2010 Sobey Art Award and BGL/Pascal Grandmaison/AdadHannah/Karen Tam - October 8, 2010 to January 2, 2011 », www.newswire.ca (consulté le )
  40. ↑ (en-US) « The Québec Triennial 2008 », MAC Montréal (consulté le )
  41. ↑ Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme, Montréal, Musée d'art contemporain de Montréal, (ISBN 9782551236718, OCLC 225775665, lire en ligne)
  42. ↑ Ming Wai Jim, Alice., Rearranging desires : curating the 'Other' within, Gail & Stephen A. Jarislowsky Institut for Studies in Canadian Art, Concordia University, (ISBN 9780889474680, OCLC 312370247, lire en ligne)
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