Japonizm w sztuce Zachodu

Japoński mostek w Giverny
Autor	Claude Monet
Data powstania	1900
Medium	olej na płótnie
Wymiary	89,9 cm × 101 cm
	Miejsce przechowywania
Lokalizacja	Art Institute of Chicago
	Multimedia w Wikimedia Commons

Japonizm w sztuce Zachodu lub w skrócie japonizm (fr. japonisme; ang. japonism; jap. ジャポニスム japonisumu) – termin oznaczający wpływ sztuki i kultury japońskiej na sztukę Zachodu w drugiej połowie XIX wieku.

Znaczenie słowa „japonizm”

Słowo japonisme lub japonism – w znaczeniu wpływu sztuki japońskiej na sztukę Zachodu – zostało użyte po raz pierwszy w 1872 r. przez dwóch francuskich krytyków sztuki: Jules'a Claretie (1840–1913) w jego książce L’Art francais en 1872^[1] oraz (także jako japanism) przez Philippe'a Burty^[2] (1830–1890) w Japonisme III. La Renaissance littéraire et artistique.

Zbliżone znaczenie ma, pochodzące również z francuskiego, słowo japonaiserie (ja. ジャポネズリー japonezurī), które pojawiło się wcześniej i oznaczało ogólne zainteresowanie Japonią i wyrobami z tego kraju^[3]. Zostało ono utworzone na wzór słowa chinoiserie znanego w Europie od XVII wieku^[4].

Początki „japonizmu” w Europie

W wyniku restrykcyjnej polityki samoizolacji (sakoku), prowadzonej przez władający Japonią ród Tokugawa, przed 1854 rokiem handel zagraniczny i wszelkie kontakty z Europą były dozwolone wyłącznie poprzez holenderską faktorię na małej wysepce Dejima w zatoce Nagasaki. Do Europy napływały głównie wyroby artystyczne i rzemieślnicze: z porcelany, laki, wachlarze i drzeworyty.

Wymuszony przez Stany Zjednoczone traktat z Kanagawy (a następnie kolejne kraje) zakończył ten ponad dwustuletni okres zamknięcia i rozpoczęła się wymiana towarów z Zachodem. Japonia uzyskała w ten sposób m.in. możliwość szerokiego zaprezentowania swojej sztuki i rzemiosła na międzynarodowych wystawach w różnych krajach. Oryginalność dzieł japońskich mistrzów wzbudziła ogromne zainteresowanie i wywarła wpływ na sztukę Zachodu. Do pierwszych wielbicieli i promotorów zalicza się Siegfrieda Binga (1838–1905), który otworzył w Paryżu sklep z przedmiotami japońskimi i zaczął wydawać periodyk o nazwie "Le Japon artistique" oraz malarzy: Vincenta van Gogha (1853–1890) i Henri de Toulouse-Lautreca (1864–1901)^[5].

Obrazy przemijającego świata (ukiyo-e)

Ogromny wpływ na sztukę europejską, a zwłaszcza na malarstwo miały japońskie drzeworyty ukiyo-e z XVIII i XIX wieku, które obrazowały życie Japonii, ale także pokazały inny punkt widzenia na konstruowanie obrazu i techniki malarskie. Artyści, jak: Édouard Manet, Edgar Degas, Claude Monet, Vincent van Gogh rozpoczęli ich kolekcjonowanie. Vincent i jego młodszy brat Theo zgromadzili pokaźną kolekcję tego typu dzieł sztuki, obecnie eksponowaną w Muzeum Vincenta van Gogha w Amsterdamie^[6].

W liście do Theo z 5 czerwca 1888 r. Vincent zauważył:

„Co do pobytu na południu, nawet jeżeli tu jest drożej – spójrz, tu się kocha japońskie malarstwo, tu się doświadcza jego wpływu – to łączy wszystkich impresjonistów – i to bez jeżdżenia do Japonii, innymi słowy, ekwiwalent Japonii jest tu, na południu. Tak więc myślę, że przyszłość nowej sztuki leży przede wszystkim na południu.”^[7]

Miesiąc później napisał:

„Sztuka japońska upada w swojej ojczyźnie, a ożywa na nowo wśród impresjonistów francuskich.”^[8]

Japonizm w Polsce

Wpływ japońskiej sztuki jest widoczny w twórczości wielu polskich malarzy^[9] XIX i XX w. Mieli oni kontakty z twórcami i szkołami europejskimi m.in. w Paryżu i Monachium. Należeli do nich m.in.: Leon Wyczółkowski^[10], Olga Boznańska, Józef Pankiewicz, Julian Fałat, Anna Bilińska-Bohdanowiczowa^[11], Stanisław Wyspiański^[12].

Polski kolekcjoner

Pod wielkim wpływem japonizmu był polski ziemianin, krytyk i kolekcjoner sztuki, Feliks „Manggha” Jasieński (1861–1929). Z kolei jego pasja rozszerzyła się na jego przyjaciół malarzy i skłoniła ich do zainteresowania się „egzotycznym” malarstwem i odmiennym widzeniem świata przez Japończyków.

W 1920 roku Jasieński podarował swoje zbiory Muzeum Narodowemu w Krakowie. Przekazał około 15 tys. eksponatów, w tym ok. 6,5 tys. o tematyce japońskiej.

Pod koniec lat 80. XX wieku reżyser filmowy Andrzej Wajda przeznaczył swoją Nagrodę Kioto na wybudowanie Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej „Manggha” w Krakowie. Umieszczono w nim m.in. zbiory Jasieńskiego.

Galeria

Claude Monet, Madame Monet w stroju japońskim (1876)
Olga Boznańska, Japonka (1889)
Stanisław Wyspiański, Widok z okna pracowni na Kopiec Kościuszki (1904)
Anna Bilińska-Bohdanowicz, Kobieta z japońską parasolką (1888)
Leon Wyczółkowski, Japonka (1897)

Zobacz też

Japonaiserie (obrazy Vincenta van Gogha)

Przypisy

↑ Japonisme. Van Gogh Gallery, 2013. [dostęp 2015-02-15]. (ang.).
↑ Japonisme: European Artists and the Allure of Japan. Herbert F. Johnson Museum of Art, Cornell University, 2015. [dostęp 2015-02-15].
↑ カタカナ新語辞典. Tokyo: Gakken, 2003, s. 265.
↑ Chinoiserie. Free Dictionary by Farlex. [dostęp 2015-02-15]. (ang.).
↑ Japonisme. The British Museum. [dostęp 2015-02-12]. [zarchiwizowane z tego adresu (2015-02-12)]. (ang.).
↑ Van Gogh Museum: Japanese prints. Catalogue of the Van Gogh Museum’s collection. [dostęp 2011-03-26]. [zarchiwizowane z tego adresu (2011-07-27)]. (ang.).
↑ Van Gogh Museum, Amsterdam: To Theo van Gogh. Arles, on or about Tuesday, 5 June 1888.. [dostęp 2011-03-26]. Cytat: Pour ce qui est de rester dans le midi, meme si c’est plus cher – Voyons, on aime la peinture Japonaise, on en a subi l’influence – tous les impressionistes ont ca en commun – et on n’irait pas au Japon c. à d. ce qui est l’equivalent du Japon, le midi.– Je crois donc qu’encore après tout l’avenir de l’art nouveau est dans le midi. (fr.).
↑ Van Gogh Museum, Amsterdam: To Theo van Gogh. Arles, Sunday, 15 July 1888.. [dostęp 2011-03-26]. Cytat: "L’art japonais en decadence dans sa patrie reprend racine dans les artistes Francais impressionistes." (fr.).
↑ O Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha. Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie. [dostęp 2015-02-13]. [zarchiwizowane z tego adresu (2016-11-27)]. (pol.).
↑ Wyczół w Japonii. Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie. [dostęp 2015-02-13]. [zarchiwizowane z tego adresu (2015-02-13)]. (pol.).
↑ Anna Bilińska – Kobieta. Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie. [dostęp 2015-02-13]. [zarchiwizowane z tego adresu (2015-02-13)]. (pol.).
↑ Anna Król: „Japońskie” krajobrazy Stanisława Wyspiańskiego. Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie, 2007. s. 185-193. [dostęp 2015-02-15]. [zarchiwizowane z tego adresu (2015-02-15)]. (pol.).

Linki zewnętrzne

Jan Krikke (Vincent van Gogh Gallery): Vincent van Gogh: Lessons from Japan. [dostęp 2011-03-26]. (ang.).
Van Gogh Museum: Japonisme. [dostęp 2011-03-26]. [zarchiwizowane z tego adresu (2014-03-23)]. (ang.).

[1] Japonisme. Van Gogh Gallery, 2013. [dostęp 2015-02-15]. (ang.).

[2] Japonisme: European Artists and the Allure of Japan. Herbert F. Johnson Museum of Art, Cornell University, 2015. [dostęp 2015-02-15].

[3] カタカナ新語辞典. Tokyo: Gakken, 2003, s. 265.

[4] Chinoiserie. Free Dictionary by Farlex. [dostęp 2015-02-15]. (ang.).

[5] Japonisme. The British Museum. [dostęp 2015-02-12]. [zarchiwizowane z tego adresu (2015-02-12)]. (ang.).

[6] Van Gogh Museum: Japanese prints. Catalogue of the Van Gogh Museum’s collection. [dostęp 2011-03-26]. [zarchiwizowane z tego adresu (2011-07-27)]. (ang.).

[7] Van Gogh Museum, Amsterdam: To Theo van Gogh. Arles, on or about Tuesday, 5 June 1888.. [dostęp 2011-03-26]. Cytat: Pour ce qui est de rester dans le midi, meme si c’est plus cher – Voyons, on aime la peinture Japonaise, on en a subi l’influence – tous les impressionistes ont ca en commun – et on n’irait pas au Japon c. à d. ce qui est l’equivalent du Japon, le midi.– Je crois donc qu’encore après tout l’avenir de l’art nouveau est dans le midi. (fr.).

[8] Van Gogh Museum, Amsterdam: To Theo van Gogh. Arles, Sunday, 15 July 1888.. [dostęp 2011-03-26]. Cytat: "L’art japonais en decadence dans sa patrie reprend racine dans les artistes Francais impressionistes." (fr.).

[9] O Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha. Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie. [dostęp 2015-02-13]. [zarchiwizowane z tego adresu (2016-11-27)]. (pol.).

[10] Wyczół w Japonii. Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie. [dostęp 2015-02-13]. [zarchiwizowane z tego adresu (2015-02-13)]. (pol.).

[11] Anna Bilińska – Kobieta. Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie. [dostęp 2015-02-13]. [zarchiwizowane z tego adresu (2015-02-13)]. (pol.).

[12] Anna Król: „Japońskie” krajobrazy Stanisława Wyspiańskiego. Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie, 2007. s. 185-193. [dostęp 2015-02-15]. [zarchiwizowane z tego adresu (2015-02-15)]. (pol.).

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]