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Trina Robbins

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Trina Robbins

Trina Robbins en 2010
Información personal
Nombre de nacimiento Trina Perlson Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 17 de agosto de 1938 Ver y modificar los datos en Wikidata
Nueva York (Nueva York, Estados Unidos) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 10 de abril de 2024 Ver y modificar los datos en Wikidata (85 años)
San Francisco (California, Estados Unidos) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Estadounidense
Religión Paganismo Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Cónyuge Steve Leialoha Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Historietista, escritora, artista, editora, historiadora e ilustradora Ver y modificar los datos en Wikidata
Área Historieta, ilustración, moda y activismo Ver y modificar los datos en Wikidata
Obras notables Vampirella Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web trinarobbins.wordpress.com Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  • Premio Inkpot (1977)
  • Will Eisner Hall of Fame (2013)
  • Eisner Award for Best Archival Collection/Project (2017) Ver y modificar los datos en Wikidata

Trina Robbins (nacida Trina Perlson; Brooklyn, 17 de agosto de 1938-San Francisco, 10 de abril de 2024),[1][2]​ fue una dibujante estadounidense. Fue una de las primeras participantes en el movimiento de cómics underground norteamericano y una de las primeras artistas femeninas en ese mismo movimiento. En la década de 1980, Robbins se convirtió en la primera mujer en dibujar cómics de Wonder Woman. Fue miembro del Salón de la Fama de Will Eisner.

Carrera

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Inicios

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Robbins fue una miembro activa del fandom de la ciencia ficción en las décadas de 1950 y 1960. Sus ilustraciones aparecieron en fanzines de ciencia ficción como Habakkuk, nominada a Hugo.

Historietas

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Los primeros cómics de Robbins se imprimieron en East Village Other; también contribuyó al cómic clandestino derivado Gothic Blimp Works.

En 1969, Robbins diseñó el vestuario del personaje de Warren Publishing Vampirella para el artista Frank Frazetta en Vampirella #1 (septiembre de 1969).[3]

Se fue de Nueva York a San Francisco en 1970, donde trabajó en el periódico clandestino feminista It Ain't Me, Babe. El mismo año, ella y su compañera artista Barbara "Willy" Mendes coprodujeron el primer cómic de mujeres, el one-shot, It Ain't Me, Babe Comix.[4][5][6]​ Robbins se involucró en la creación de puntos de venta y la promoción de artistas femeninas del cómic, a través de proyectos como la antología de cómics Wimmen's Comix, en la que estuvo involucrada durante veinte años. El Comix # 1 de Wimmen presentó "Sandy Comes Out" de Robbins, la primera tira cómica que presenta a una lesbiana que había salido del armario.[7][8]

Durante este tiempo, Robbins también se convirtió en colaboradora del periódico clandestino con sede en San Francisco Good Times,[9]​ junto con el director de arte Harry Driggs y Guy Colwell.

Robbins se volvió cada vez más franca en sus creencias, criticando al dibujante de cómics clandestino Robert Crumb por la misoginia percibida de muchos de sus cómics, diciendo: "Me resulta extraño lo dispuesta que está la gente a pasar por alto la horrible oscuridad en el trabajo de Crumb... ¿Qué demonios tienen de gracioso la violación y el asesinato?" [10]

A principios de la década de 1980, Robbins creó adaptaciones de Dope de Sax Rohmer y The Silver Metal Lover de Tanith Lee. A mediados de la década de 1980, escribió y dibujó a Misty para el sello infantil Star Comics de Marvel. La serie de corta duración fue una reinterpretación del conocido personaje, Millie the Model, ahora ya adulta, que dirige su propia agencia de modelos y cuida a su sobrina Misty.

Siguió a Misty con California Girls, una serie de ocho números publicada por Eclipse Comics en 1987–1988.

En 1990, Robbins editó y colaboró con Choices: A Pro-Choice Benefit Comic Anthology para la Organización Nacional de Mujeres, publicado bajo el propio sello de Robbins, Angry Isis Press. La lista estelar de colaboradores, que en su mayoría eran mujeres, aunque no todas, incluía a representantes del underground: Lee Marrs, Sharon Rudahl, Harry Driggs, Diane Noomin, Harry S. Robins y la propia Robbins; alternativa: Nina Paley, Phoebe Gloeckner, Reed Waller y Kate Worley, Roberta Gregory, Norman Dog y Steve Lafler; queer: Leslie Ewing, Jennifer Camper, Alison Bechdel, Angela Bocage, Jackie Urbanovic, Howard Cruse, Robert Triptow y MJ Goldberg; y la corriente principal: Cynthia Martin, Barbara Slate, Mindy Newell, Ramona Fradon, Steve Leialoha, William Messner-Loebs y Bill Koeb, comunidades de cómics. Varios colaboradores, Nicole Hollander, Cathy Guisewite, Garry Trudeau, Bill Griffith y Jules Feiffer, fueron creadores de tiras cómicas cuyo trabajo en la antología se reimprimió de sus tiras sindicadas .

¡En 2000, Robbins presentó GoGirl! — historias de superhéroes diseñadas para atraer a las niñas. Robbins escribió las historias y Anne Timmons proporcionó la mayor parte del arte. La serie se publicó durante cinco números con Image Comics, y luego fue retomada por Dark Horse Comics, y el último número salió en 2006.

En 2010, comenzó a escribir historietas de aventuras del personaje detective femenino de Honey West para una serie publicada por Moonstone Books.

Mujer Maravilla

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La participación oficial de Robbins con Wonder Woman comenzó en 1986. Al final del primer volumen de la serie (junto con la serie Crisis on Infinite Earths), DC Comics publicó una serie limitada de cuatro números titulada The Legend of Wonder Woman, escrita por Kurt Busiek y dibujada por Robbins. Robbins fue la primera mujer en dibujar cómics de Wonder Woman.[11]​ La serie rindió homenaje a las raíces de la Edad de Oro del personaje. También apareció como ella misma en Wonder Woman Annual 2 (1989).

A mediados de la década de 1990, Robbins criticó la interpretación del "arte de chica mala" de la Mujer Maravilla del artista Mike Deodato, llamando a la versión de Deodato del personaje una " pinup hipersexual apenas vestida".[12]

A fines de la década de 1990, Robbins colaboró con Colleen Doran en la novela gráfica de DC Comics Wonder Woman: The Once and Future Story, sobre el tema del abuso conyugal.

Escritura y activismo

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Además de su trabajo en cómics, Robbins es autora de libros de no ficción sobre la historia de las mujeres en los dibujos animados.

Su primer libro, coescrito con Catherine Yronwode, fue Women and the Comics, una historia de creadoras de tiras cómicas y cómics. Los siguientes volúmenes de Robbins sobre mujeres en la industria del cómic incluyen A Century of Women Cartoonists (Kitchen Sink, 1993), The Great Women Superheroes (Kitchen Sink, 1997), From Girls to Grrrlz: A History of Women's Comics from Teens to Zines (Chronicle, 1999) y Las grandes caricaturistas (Watson-Guptill, 2001). El trabajo más reciente incluye Pretty In Ink, publicado por Fantagraphics en 2013, que cubre la historia de las mujeres norteamericanas en los cómics desde la tira de Rose O'Neill de 1896 The Old Subscriber Calls hasta el presente.

Robbins fue cofundadora de Friends of Lulu,[13]​ una organización sin fines de lucro formada en 1994 para promover la lectura de cómics por parte de mujeres y la participación de las mujeres en la industria del cómic.

Robbins aparece en la película de historia feminista She's Beautiful When She's Angry.[14][15]

Vida personal

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Robbins estuvo íntimamente involucrada en la escena del rock de la década de 1960, donde era amiga cercana de Jim Morrison y The Byrds. Ella es la primera de las tres "Ladies of the Canyon" en la canción clásica de Joni Mitchell del álbum del mismo nombre.[16]​ A fines de la década de 1960, dirigió una boutique de ropa en East Village llamada "Broccoli" e hizo ropa para Mama Cass, Donovan, David Crosby y otros.[17]​ Escribió una memoria titulada Last Girl Standing, publicada en 2017 por Fantagraphics. Su pareja fue el artista Steve Leialoha.[18]

Premios y reconocimientos

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Robbins fue invitada especial de la Comic-Con de San Diego de 1977,[19]​ cuando recibió un premio Inkpot. Ganó un Premio al Logro Especial de la Comic Con de San Diego en 1989 por su trabajo en Strip AIDS USA, un libro benéfico que coeditó con Bill Sienkiewicz y Robert Triptow.

En 1992 fue invitada de honor de WisCon, la convención de ciencia ficción de Wisconsin.[20]

En 2002, Robbins recibió el Premio Especial John Buscema Haxtur, un reconocimiento a los cómics publicados en España.[21]

En 2011, la obra de arte de Robbins se exhibió como parte de la exhibición de la Galería Koffler Detalles gráficos: Cómics confesionales de mujeres judías.[22]

En julio de 2013, durante la Comic-Con de San Diego, Robbins fue una de los seis miembros del Salón de la Fama de Will Eisner. El premio fue entregado por el dibujante de la revista Mad y creador de Groo the Wanderer Sergio Aragonés. Los otros miembros fueron Lee Falk, Al Jaffee, Mort Meskin, Joe Sinnott y Spain Rodriguez.

En una encuesta de 2015, Robbins ocupó el puesto 25 entre las mejores creadoras de cómics de todos los tiempos.[23]

En 2017, Robbins fue elegido para el Wizard World Hall of Legends.[24]

Comics Alliance incluyó a Robbins como una de las doce mujeres dibujantes que merecen un reconocimiento por su trayectoria.[25]

Robbins' art and art from her collection of the work of women cartoonists was featured in the 2020 Society of Illustrators exhibit "Women in Comics: Looking Forward, Looking Back". It was later featured in the "Women in Comics" exhibit at the Palazzo Merulana in Rome, Italy.[26]

Bibliografía

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Historietas

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Como escritor/artista, a menos que se indique lo contrario

Trabajos mayores

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  • It Ain't Me, Babe Comix (Last Gasp, 1970) — co-founder, contributor
  • All Girl Thrills (Print Mint, 1971) — editor, contributor
  • Wimmen's Comix (Last Gasp, Renegade Press, Rip Off Press, 1972–1992) — co-founder, contributor
  • Mama! Dramas (Educomics, June 1978) — editor and contributor, along with Suzy Varty, Joyce Farmer, and others
  • Dope (Eclipse Comics, 1981–1983) — adaptation of the Sax Rohmer novel
  • The Silver Metal Lover (Crown Books, 1985) — adaptation of the Tanith Lee novel
  • Misty (Star Comics, 1985–1986) — limited series
  • The Legend of Wonder Woman (DC Comics, 1986) — limited series
  • California Girls #1–8 (Eclipse Comics, 1987–1988) — writer/artist, with contributions from Barb Rausch
  • Strip AIDS U.S.A.: A Collection of Cartoon Art to Benefit People With AIDS (Last Gasp, 1988) — co-editor with Bill Sienkiewicz and Robert Triptow
  • Choices: A Pro-Choice Benefit Comic Anthology for the National Organization for Women (Angry Isis Press, 1990) — editor and contributor
  • Wonder Woman: The Once and Future Story (DC Comics, 1998) — writer; drawn by Colleen Doran
  • GoGirl! #1–5 (Image Comics, 2000–2001) — writer
  • GoGirl! #1–3 (Dark Horse Comics, 2002–2006) — writer; issues #2–3 feature all new material
  • Honey West #1, 2, 6, 7 (Moonstone Books, 2010) — writer
  • Honey West and The Cat #1–2 (Moonstone Books, 2013) — writer

Contribuciones de antología

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  • East Village Other (late 1960s)
  • Gothic Blimp Works (East Village Other, 1969)
  • Moonchild Comix #3 (Nicola Cuti; Moonchild Productions, September 1970)[27][28]
  • Swift Comics (Bantam Books, 1971)
  • Girl Fight Comics #1–2 (Print Mint, 1972, 1974)
  • Tuff Shit Comics (Print Mint, 1972)
  • Barbarian Comics #4 (California Comics, 1972)
  • Comix Book (Marvel Comics, Kitchen Sink Press, 1974–1976)
  • Tits & Clits Comix #3 (Nanny Goat Productions, 1977)
  • Gates of Eden (FantaCo Enterprises, 1982)
  • Good Girls (Wonderful Publishing Company, 1985)
  • Gay Comix #6, #11, #25 (Bob Ross, 1985, 1986, 1998)
  • War News (Jim Mitchell, 1991) — underground newspaper launched to protest the first Gulf War.
  • Alien Apocalypse 2006 (Frog Ltd., 2000)
  • 9-11: September 11, 2001 (Artists Respond) (Dark Horse Comics/Chaos! Comics/Image Comics, 2002)
  • The Phantom Chronicles (Moonstone Books, 2007)
  • Girl Comics (Marvel Comics, 2010)

No ficción

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Referencias

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  1. Salkowitz, Rob. «Trailblazing Comics Icon Trina Robbins Dies At Age 85». Forbes (en inglés). Consultado el 11 de abril de 2024. 
  2. Riesman, Abraham (18 de abril de 2018). «The Story of Trina Robbins, the Controversial Feminist Who Revolutionized Comic Books». Vulture. 
  3. Arndt, Richard J. (22 de septiembre de 2008). «The Warren Magazines». EnjolrasWorld.com. Archivado desde el original el 10 de julio de 2011. 
  4. Krensky, p. 74.
  5. Kaplan, p. 79.
  6. Hix, Lisa. «Women Who Conquered the Comics World». Collectors Weekly (en inglés). Consultado el 28 de mayo de 2020. 
  7. Kaplan, Arie. Masters of the Comic Book Universe Revealed!. (Chicago Review Press, 2006) ISBN 1-55652-633-4, p.86.
  8. Bernstein, Robin (July 31, 1994). "Where Women Rule: The World of Lesbian Cartoons". The Harvard Gay & Lesbian Review 1 (3): 20.
  9. Robbins, Trina. Last Girl Standing (Fantagraphics Books, 2017), p. 139.
  10. Sabin, Roger (1996). "Going underground". Comics, Comix & Graphic Novels: A History Of Comic Art. London, United Kingdom: Phaidon Press. pp. 92. ISBN 0-7148-3008-9.
  11. Ultra Nerdy (5 de noviembre de 2014). «Q & A with Trina Robbins – first woman to draw Wonder Woman comics (with video) | Vancouver Sun». Blogs.vancouversun.com. Archivado desde el original el 3 de noviembre de 2015. Consultado el 9 de junio de 2017. 
  12. Trina Robbins, The Great Women Superheroes (Kitchen Sink Press, 1996) ISBN 0-87816-481-2, p. 166.
  13. Wilonsky, Robert (May 18, 2000). "Fatal femmes: Why do women in comics become Women in Refrigerators?". Dallas Observer.
  14. «The Women». 
  15. «The Film — She's Beautiful When She's Angry». Shesbeautifulwhenshesangry.com. Consultado el 28 de abril de 2017. 
  16. Weller, p. 293
  17. «Fresh Photos – Part Eight». Hollywoodhangover.com. Consultado el 9 de junio de 2017. 
  18. «An Interview with Steve Leialoha». Comicsalternative.com. 29 de agosto de 2014. Consultado el 9 de junio de 2017. 
  19. Comic Con Souvenir Book #40. San Diego Comic-Com International. 2009. p. 60.
  20. «History | WisCon» (en inglés estadounidense). Consultado el 24 de noviembre de 2022. 
  21. «Premios Haxtur» [Haxtur Awards]. Click link for 2002. Consultado el 19 de febrero de 2016. 
  22. «Graphic Details: Confessional Comics by Jewish Women | Koffler Centre of the Arts» (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 26 de abril de 2019. Consultado el 8 de febrero de 2019. 
  23. 03.21.2015 (21 de marzo de 2015). «Top 50 Female Comic Book Writers and Artists Master List». Goodcomics.comicbookresources.com. Archivado desde el original el 1 de junio de 2016. Consultado el 9 de junio de 2017. 
  24. BWW News Desk. «Trina Robbins, First Woman to Draw Wonder Woman, Selected for Wizard World Hall of Legends». Broadwayworld.com. Consultado el 9 de junio de 2017. 
  25. «12 Women in Comics Who Deserve Lifetime Achievement Recognition». Archivado desde el original el 30 de junio de 2016. Consultado el 10 de febrero de 2016. 
  26. «Women in Comics». 
  27. «GCD :: Issue :: Moonchild Comics #3». 
  28. «Moonchild Comics at Comixjoint.com». comixjoint.com. Consultado el 24 de noviembre de 2022. 
  29. Robbins, Trina (Feb/Mar 2005). "Memo From Dez Skinn's Ghost Writer". The Comics Journal 1 (266): 8. ISSN 0194-7869.

Fuentes

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Enlaces externos

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